在這個物質最豐碩、精神最貧瘠的時代，自我標榜已經變得像食物一樣不可或缺。
音樂作為全世界的公共語言也不能獨善其身，它可以與一切話題掛鉤，并作為一種獨特的品位符號而獨立存在，甚至升華。
因為語言的盡頭，是dorei。
到了這里，媒體的功勞也就隨之顯現。
因為莫扎特的故事，是特么的神童，是天才，而莫扎特的氣質，是逗比，甚至在一些人的嘴里是普魯東。
前者來自課本，后兩者來自哪里
秦勇算得上國內頭一批接受正規古典音樂教育的人群，那會兒多單純，小步舞曲就是小步舞曲，練習曲就是練習曲，貝多芬就是貝多芬，肖邦就是肖邦。
秦勇知道自己和老柴的趨向一致都是高中的事情了。
隨著經濟的快速發展，古典音樂以高速傳進千家萬戶。
聽不懂啊，但新潮嘛。
音樂聽不懂，故事總能聽懂。
于是漸漸地，這些個音樂家的故事就變得比他們音樂本身還要有趣了。
全世界的人都喜歡聽故事。
但大家似乎只喜歡自己喜歡的故事，喜歡身邊沒有的故事。
我們周圍不缺神童，不缺天才，甚至排斥神童，排斥天才，我們都愛逗比，但我們身邊又根本不缺逗比。
我們缺少的是遠在天邊的云雨。
肖邦的故事元素是什么
是美麗，是云愁，是獨秀，是傷感，是逃亡的一生，是愛而不得的一生。
李斯特的故事元素是什么
是鋼琴之王，是天生下凡，是迷倒眾生，是晚年的二十一門徒，是統治后世鋼琴演奏技法的通天教主。
相比之下，除了開發智力，莫扎特還有什么值得挖掘的賣點。
于是部分人聽肖邦，就成了聽小資的說說，聽李斯特，就成了聽炫技的狂魔。
聽莫扎特聽什么聽神童的故事
有人要問秦勇了，沒故事不能聽音樂嗎
秦勇得說當然可以，聽不聽得懂，都歡迎你聽，甚至不用去考慮聽不聽得懂，覺得什么好聽，你就聽什么。
有的人明明聽不懂，又非得裝懂，說不清楚dorei，就只能說一二三，還是道聽途說的一二三，讓人反胃口。
還有人得問，不會真的有人以聽某些作曲家的音樂而覺得自己高人一等吧
秦勇教你個辦法，以后真碰到交流古典音樂的，若有好事之人問你平時聽誰的作品，你就說多美尼格阿爾貝蒂，你看看對方的反應。
就連之前某團首演布魯克納第x號交響曲也被各路媒體大肆宣揚，或許，或許，或許這里有資本的影子在作祟。
所以，所以，所以在今天，在蓉城，在西南地區最大的古典音樂節的首屆系列演出中，能聽到這樣一個莫扎特專場，能聽到這樣一首k414，是一件多么難得、又多么幸運的事情。
秦勇敬佩舞臺上的每一位參演人員。
更敬佩方永波的決心，話就到這。
隨著羅霄然之后，他起身鼓掌。
“嘩”
掌聲響起，誰也不會他停下來。請牢記收藏,網址最新最快無防盜免費閱讀</p>