六零年代是什么？
可以肯定的是電影行業的全面衰退期，其中又以好萊塢為代表，30~50年代是好萊塢的黃金時期，好萊塢黃金年代在50年代末期就走向了暮年。
這種暮年的原因很多，一個最典型的原因就是電視——小屏幕對大屏幕的沖擊，客廳里的電視取代10美分的電影票，每周看上幾場的電影，被電視取代了。
電視對于電影的沖擊在于人們足不出戶就可以享受娛樂，導致電影的觀眾數量大幅度減少。在30年代，有60%的美國公民每周至少去一次電影院，然而自從60年代起，這個比例停滯在了僅僅10%。
也正因如此，在六零年代，幾乎所有人都相信——電影正在走向末路。
“最晚二十年后，電視就會全面取代電影！”
可以想象《華爾街日報》做出的這個結論，會對好萊塢造成什么樣的影響，一時間，所有的電影公司股票大跌。
電影將走向末路，這是所有人的共識。
但是，事事都有例外。至少李毅安很清楚，電影不僅不會被取代，而且還會走向新的黃金時代。
“電影的黃金時代到來了！”
放下手中的報紙，李毅安說道：
“從〈終結者〉開始……不，應該說從〈星球大戰〉開始，電影已經進入到大制作的時代了，只有大制作的電影才能生存下來！”
“確實。”
李奕揚點了點頭，說道：
“小屏幕無法展現大制作電影的影視效果，出于觀影效果來說，大制作電影更適合在電影院觀看。而電影想和電視競爭，也只能靠視覺效果。”
李奕揚是艾娃生的兒子，和姐姐李詩媛一樣，相貌更偏歐裔，雖然他才二十二歲，但卻已經是知名的電影明星和導演了。
這完全是受艾娃的影響，或許是因為一生都沒能成為知名電影演員的關系，所以，對電影艾娃·加德納是有執念的。
于是，李奕揚在9歲的時候，就開始以利昂·加德納的名義在電影里客串一些角色，靠著英俊的外表，很小的時候，就成為了童星，要不是李毅安的限制，估計他真的會成為童星。
不過，李奕揚對電影確實也有他的偏好，從幾歲的時候，就喜歡用攝影機拍攝，14歲讀初中時，就拍攝了一部低成本電影，上映后居然實現了贏利，于是此后一發不可收拾，十九歲那年，他拍攝一部描述新兵生活的電影，居然闖進了月度票房榜。
現在，他早就有了一定的名氣，不過相比于做演員，他更傾向于做導演和編劇，而他也是〈終結者〉的編劇，而這部電影的構思雖然出自于小時候聽過的故事，但卻融合了一些他的想法。
之所以會和兒子聊這個話題，并不僅僅只是因為〈終結者〉已經開機了，更重要的是，年初在約旦的軍事行動，對sea多少都造成了一些影響。
尤其是在一些白左的眼里，sea是比美國還邪惡的“公司帝國”，他們甚至宣稱——“資本的終極模式的體現”，就是對國際法等“人類基本道德的無視”，對于此，李毅安雖然只是哈哈一笑。
但是他內心深處，卻很清楚——這是一場必須要打贏的輿論戰。
而〈終結者〉不過只是所有環節中的一個罷了，因為文化輸出，本質上就是靠邊著類似〈終結者〉之類的商業大片，而不是陽春白雪的“藝術片”。
藝術雖好，但受眾太少。
想要打贏輿論戰，不是你有多少報紙、電視臺，因為在歐美國家，沒有任何人或者國家，能夠壟斷輿論——就像美國，僅僅只是電視臺就有幾百家，廣播電臺幾千家，誰能壟斷得了？
哪怕是花大價錢買下一家，人家只需要花上十幾萬美刀，就能再建一家。