用這種方法來拍偶像劇，那可不行。
電影是光影的藝術，想要拍攝出一部好的作品，并不是有一個好劇本就可以的。
因為同樣的劇本，有人能拍成極品盛宴，有人能拍成依托答辯。
比如韓國電影《陽光姐妹淘》是一部非常優秀的片子，包貝爾買下版權翻拍，就拍成依托答辯。
對于一部電影來說，很多時候故事并不是那么重要。
拍動作片，只要打得夠精彩，讓觀眾的腎上腺素狂飆，大概率就成了，比如陳龍的很多電影，劇情都很散的。
拍文藝片，只要能夠營造出某種氛圍，讓觀眾沉浸進去，大概率就成功了，比如王家衛的電影，全是碎片，沒有劇情的。
電視劇由于長度的原因，對于劇本的倚重比電影要高得多，但對光影的要求也不能忽視。
好的劇本頂多算是好的食材，做成美食的概率很高，但沒有廚藝，很有可能就糟踐了這些食材。
楊葉出的劇本，如果不自己導演的話，他也一定會找到合適的人，還會幫忙把前期工作都準備好。
比如拍攝《觸不到的戀人》，楊葉不僅要尋找導演和主演，還要尋找攝影師、配樂師、并親自出面搞定電影的拍攝場景。
這就相當于他已經把食材處理好，調料備好，而杜琪峰這個廚師只需要下鍋炒就行了。
杜琪峰本身就是一個好的廚師，在這種情況下，糟踐這些食材的可能性也就很小了。
當然，什么都給人準備好，可能會扼殺杜琪峰的創造力。
不過不要緊，楊葉又不是每部戲都要管。
你大可以在下一部戲展現你的創造力啊！
……
具體到偶像劇的拍攝，它跟傳統的電視劇完全是兩個概念，不是你把故事講明白就可以了的。
場景的轉換，細節的把控，都有很多訣竅在里面。
你必須要得很唯美，很浪漫，很夢幻，很讓人感動，觀眾才會買單。
否則的話，那些偶像劇的劇情，就是一狗血故事而已！
楊葉教給梅小青和李慧珠很多，比如接到一個電話，心情不好了。
這時候室內的光影也要相應的發生變化，來襯托主角的心情。
如果主角是在室外得到的這個消息，那么天就要陰下來。
還有什么時候要使用慢鏡頭，什么時候要轉圈圈，這些非常狗血的東西，也都很有講究。
從回憶到現實的時候，應該如何轉場？
比如說，用窗戶上的一滴雨水模糊鏡頭，就回到現實了。
從現實到回憶的時候，又應該如何轉場？
比如說，讓雨滴向上飄起，預示時間倒流，就開始回憶了。
楊葉最后還說：“有機會的話，我會專門拍攝一部電影，來給你們示范一下如何轉場。”
兩個姑娘都表示期待。
楊葉不僅有理論知識，還會列舉實際案例，讓兩個姑娘聽得茅塞頓開，對楊葉也佩服得五體投地，干脆就拜了楊葉為師。
這兩個徒弟和楊葉的其他徒弟不太一樣，她們不學功夫的，是另一個系統。
在港愛的制作過程中，楊葉不斷地提出要求，然后兩個姑娘則負責和劇組溝通實行。
就相當于在實踐，自然從中獲益良多。
……