又能極大程度的反映出了一個畫家在創作時的狀態，反映著他下筆落在紙面后，所收到的“回饋”。
感覺的好壞，并不能簡單的用“開心”或者“難過”來區分。
畫家在落筆的時候，根據創作的內容不同，情感的投射不同。
他可以是快樂的，可以是憂傷的，可以是難過的，甚至在特殊情況下，也可以是煩躁的。
杰出的作品，不一定是畫家繪畫時感覺“好”的作品，卻一定是畫家在落筆的時候，感覺“對”的作品。
這幅《曬太陽的老族長貓》主要的創作意圖是在原本的素描小樣的基礎上，加以凝實和深化，讓它變得更加真實起來。
今天晚上以前。
顧為經以為他的落筆時的感覺，應該是越來越重的。
那種輕飄飄公差很大的廉價塑料模型，被一點點替換成了造型精美，每一絲紋理和褶皺都被還原的淋漓盡致的沉甸甸金屬模的感覺。
他的筆尖上，可是附著著“一只貓的重量”呢。
真的畫起來。
顧為經才發現和他想象的有些不同。
一開始打稿的時候，顧為經能明顯感覺到落筆時筆觸輕重不斷變換時的……說叫阻力也好，說叫厚重也罷。
反正就是那種控制畫筆時的凝重感。
技能一開。
他的腦海中便涌入了無數信息。
他能意識到，在門采爾的經驗視角下，每一筆完美的軌跡，完美的色彩，完美的筆觸應該是什么樣的，他又能清楚的知道，落筆時可能會犯什么錯，哪里的顏料在濕潤紙面上擴散可能會出問題，哪里又需要避免水彩顏料的過度疊加混色而造成的污濁。
顧為經仿佛是玩兒童商場里，用一只鐵圈沿著輕微帶電的彎曲鐵絲，從一端滑到另一端的“圈圈過鐵絲”電磁迷宮游戲。
他的腦海里有完整的一幅大師級的水彩畫作品。
每一處顏料，每一處落筆和提筆，每一處色彩的變化，都在顧為經的腦海中熠熠生輝。
他需要的是一筆一筆的按圖索驥，把它臨摹在身前的紙面上就好。
在系統的加持下。
做到這一點并不難。
只是需要顧為經保持全神貫注，心無旁騖的專注。
顧為經原本把這理解成大師之境的水彩畫所必須的投入。
想要畫的好、畫的寫實、畫的精確甚至畫的完美，畫面必須要擁有比普通優秀級畫家更細膩的色彩顆粒度，也必須在工作的時候，處理更多的信息。
這便是他想象中，“質感”所必須的“質量”。
漸漸的。
隨著作品的逐漸成型，面板上技能激活的時間一分一秒的跳躍。
顧為經腦海里的信息卻似是潮水一般逐漸褪去。
沒有了下一秒的筆觸軌跡。
沒有了色彩的搭配提醒。
沒有了需要規避的錯誤說明。
甚至連腦海中，那只正趴在路邊的草坪上，曬著太陽的老年杰克利貓也不見了蹤影。