武戲干凈利落，文戲溫文爾雅。將一個癡心、癡情的真性情中人，演繹的淋漓盡致！
這樣的一個年輕人，竟然有著這樣可怕的演技，實在是……
一線，這是吃果果的一線！
而且還不是那種偽一線，是領悟了自身氣質的真一線！
只憑借著這個角色，彭輝就應該獲得一座最佳男配角的獎項！
然而如果彭輝知道的話，只會苦笑不已。
放在往年，他都無所畏懼，可放在今年……
彭輝雖然對于自己的演技很有信心，但并不盲目。
自己和吳鋼之間的差距，就好像從地球到太陽的距離！
所以今年的最佳男配角……
真的沒有任何辦法。
而后，彭輝來到了《射雕》劇組。
真的執導上之后，蔣家駿就越發無奈地發現，彭輝的演技不是那種偽一線，也不是剛剛穩定，還不熟悉自己的氣質，而是……
徹頭徹尾，穩定非常的一線氣質！
那種大智若愚的表現，讓他在鏡頭前的時候，會有一種發光的感覺！
蔣家駿當然知道這不是什么玄幻，而是一種名為“帶戲”的技巧。
當一方的演技，超過對方的時候，那么在彼此不是敵對方的情況下，很自然的會將整部戲按照他的節奏去表演。
要知道每個人都是不一樣的。
而到了一線演員的程度，這種不一樣，就好像指紋一樣，帶著每個人的獨有的標記！
這樣的情況下，拍戲其實就是高手過招，你來我往的戰斗！
當一方按照另一方的節奏去進行的時候，那這場戲也就顯然步入了對方的節奏，自然而然的，也就是對方勝了！
偏偏的……
這種情況就連老戲骨汪奎榮都沒有察覺！
或者說，就算他察覺到了，也無力修改。
因為……
真的不是一個水平上的較量。
準確來說，汪奎榮的演技只是二線巔峰，只是豐富的閱歷彌補了氣質這一方面的填充，但這些都是散的，也許會有適合他氣質的角色，但氣質和演技是割裂的。
而一線之所以是一線，是因為一線演員可以將演技和氣質相結合，給人一種圓潤無瑕的感覺。
全劇中為數不多能夠與之搭戲的，也就只有立新趙和黑子等知名老戲骨了。
至此，對于彭輝演技方面的質疑不再存在。
但反過來，對于彭輝當導演和編劇這方面的情況，也就越發不相信了。
一個年輕人能夠將演技打磨到這樣的程度，他就已經要付出遠比平常人多數倍的精力了，更何況是導演和編劇？
那不是扯淡么？
所以雖然肯定了彭輝的演技，但對于他的導演功力，蔣家駿是絕對不相信的。
然而……
現實又一次打了他的臉！
卡了兩天的李藝桐，彭輝只是讓人家看了一個小時的書，然后換了一身行頭，竟然就把黃蓉演出來了！
這個出場，絕對是最為震撼的出場！
甚至……