“第一季的劇本是定下來了，服裝、道具和幕后人員的配置怎么樣了？”萊曼問。
“已經向工會和各大經濟公司招聘擁有戰爭、寫實、奇幻方面有經驗的幕后工種了，拍攝準備的話，大約6月前能搞定，不過，演員的話，劇中露臉的角色很多，我們還沒有發起大型的試鏡篩選工作。”
“主配角的條件范圍梳理了嗎？”
“梳理了。”2DB回答。
“emmm......”選角也是大事，而且相比幕后儲備，這種臺前的第一印象的建立反而更容易炒作，提升劇集輿論。
萊曼坐在座位上沉吟了會，“這樣吧，等過幾天，先把劇集已經立項的消息放出去，等到消息炒熱后，有了流量，可以委托雅虎或者谷歌的娛樂新聞板塊建立一個選角網站，讓書迷參與到篩選工作中來，提前加深改編聯動。”
“很不錯的方案。”2DB第一個響應，主要也是兩人被收編后，第一次接手這么大個項目計劃，積極的同時也對公司很有好感，“適當的參與感有利于拉近觀眾的距離。”
瑞恩則從實際出發，“《冰與火之歌》在海內外擁有億萬書迷，能通過這樣一個舉動提前挑起他們之中一部分人的熱情的話，起碼能保證播出的時候已經穩住了我們最想抓住的核心群體，甚至說，用流量帶動路人的參與，從而擴大《權游》或者原著書籍的受眾基礎。”
“那好，先定個規矩吧。”萊曼深處圈內多年，一些營銷手段也是信手拈來，“等到第三輪試鏡之后，就把各角色的競選人員簡歷附帶一份試鏡影像傳到網上，讓書迷決定最終由誰出演，不過，能參與到第三輪的，首先，劇集長約，這是沒得跑的，第二，無極端的政治言論，這個需要提前查探清楚，我不希望這方面爆雷，懂嗎。這是部受到很多地區歡迎的奇幻巨作，天然具有國際性，對任何國家、地區或人民的辱罵指責，不管是腦子有問題，還是無心之舉單純口嗨，這樣的人都不要放進來。”
《權游》可是琥珀視頻一舉奠定用戶基礎，走出美國擴展泛大陸業務的王炸，萊曼不想看到一丁點的地緣歧視對劇集魅力的負面打擊。
與其后面花費資金公關，不如提前防患于未然。
怎么說呢，在圈內待久了，萊曼也知道很多演員本身的素質就不高，加上美國就是有那么一群白人至上主義思維的腦癱，很多煞筆事，現在聽來，簡直可笑，是損失了廠牌輿論的，都能出現，他就怕這個——迪斯尼，花木蘭，充滿了白人高高在上的不屑做出來的電影，這么大一家國際廠牌，是請不到內地優秀的編劇、服裝造型乃至歷史學者嗎？能，但無所謂，丟出來一坨x，還自以為理解到了精髓。賤不賤訥。
別人他管不了，但曼恩傳媒出品的內容，永遠以服務大眾為主，而不是淪為權力、政治風向的附屬品。
在老板親口強調的正事上，2DB身為實際的劇作人趕緊保證，“放心，我們一定把關好。”——美劇，大部分都是編劇做主，因為分集同開拍的緣故，對導演職位人選的數量需求很多，導演話語權天然下滑。
“風格按照原著來吧，寫實一點也不怕，只要那些太過頭的內容稍加錯位一下就行。”
哪怕不在HBO播放，萊曼也遵循了殺伐、**與人性幽暗的主基調，反正除了迪斯尼，哪家廠牌都不會把戰爭拍得唯美，主要區別可能也就是露骨鏡頭的多與寡而已。
但不管怎么制定拍攝傾向，《權游》終究是在描繪鐵王座下的荊棘與累累白骨，沒了那些沖擊性質的鏡頭，這部劇可就少了太多的味道。
而影視行業，不正是因為類型的多樣性才繁榮起來的嗎，固守一種模式，而不是按照劇集的題材本身落實拍攝，難免刻意。
“一億左右的預算，用電影的視聽語言和服化道拍攝一部電視劇，這待遇......螢火蟲這樣的制作公司為什么不在70年代出現呢。”
旁聽了整個例會的喬治老爺子心里只有這一個想法，如果這都不能讓書迷、讓全世界的觀眾滿意，他也不會去苛刻影視公司不作為。
想到曾經被改編成一坨x的《夜行者》，老爺子直搖頭。
好萊塢從沒變過，哪怕資本的入侵，帶來了充沛的資金，整個制片大環境看起來是向著更自由、更豐富的方向轉變，但實質上，還是專注于市場分析、受眾調研下的紅線預算，即：不敢打破常規。
他們覺得題材的受眾面天花板就在哪里，所以迪斯尼悔死了《阿凡達》，CBS也會非常后悔沒抓住《權游》。
機會已經給了，因為顧慮太多而錯過有什么好說的呢。