有人說是現代人的生活節奏快了，變得浮躁了，靜不下心來體味字里行間的細膩情感。
確實有這樣的因素，但最根本的原因，是旁觀者的疏離感一直在困擾著我們，雜志報刊上那些文章的再次解讀里，始終透著被多次咀嚼后的寡淡，我們無論如何努力，卻始終得到的是人物模糊的身影，看不清眉目五官，看不清表情變化。
而這個節目，首先選取了人們最直接的情感自我表達方式——書信。
信和其他文體是不一樣的，作者并不面對普羅大眾，而是對最親切最思念的人，說最真摯最想說的話。
其次，選擇了讓演員來讀信，或者說是來演信，這些演員用具象的方式表達了作者書信里傳達的自我，觀眾們面對的就再也不是冷冰冰的解讀，而是被作者的文字和感情直接沖擊著。
節目形式很簡單，就讀信，節目效果和殺傷力無異于核爆，在明星們經常動人演繹下，看似冰冷文字就全活了，躍然紙上，無比動人，漢字的情感魅力，是如此的獨一無二，讓人振奮！
某臺的后方，
實時收視率先前還在4個百分點左右徘徊，現在，開始奔5了，大佬們身子是坐著的，心是飄著的，大笑著，歡呼著。
電視機前，
觀眾們抹一把眼淚，眼眶紅紅，繼續等著下一封信，下一個故事。
節目繼續，高潮不斷！
“鱷魚，你不可以和我一起生活在這片土地上！”
原文是唐宋八大家之一，韓愈大家的《祭鱷魚文》，因鱷魚為害，作此文勸戒鱷魚搬遷，實則鞭笞當時禍國殃民的藩鎮大帥，貪官污吏，在張果粒老師的精彩演繹下，讓觀眾們大呼過癮！
“哈哈，絕對是老戲骨啊！”
“張老師往臺上一站，我勒個去，什么小鮮肉全被秒渣渣都不剩！”
“才知道一個好演員，根本不需要什么服裝道具背景特效，即使是一方講臺，他們也能說來就來將信中文字所表述的情感給演活了！”
信中的人物故事感人，信外演繹朗讀的老戲骨們讓人拍案叫絕，要是兩個老戲骨同臺飆戲的話呢？
畫家黃永玉與戲劇大師曹禺之間的往來書信，中國當代文壇一段赤誠相見、披肝瀝膽、見骨見血的交流；張果粒老師和王耀輕老師同臺分別朗誦讀信，再現了這一段文壇佳話。
王耀輕飾演的黃永玉大師，慷慨陳詞，澎湃鏗鏘，把鬼才黃永玉的率真坦誠和熱情表達得淋漓盡致。
“醒來啊麥克白，把沉睡趕走！”
“我愛祖國，所以愛你！”
“你是我極尊敬的前輩，所以我對你要嚴！我不喜歡你解放后的戲。一個也不喜歡！”
“心在樹上，你摘就是。”
“信，快寫完了，回頭一看，好像在毀謗你，有點不安了。放兩天，想想看該不該寄上給你。”
觀眾：
“好直接啊！”
“哈哈，想想要不要寄，永玉大師好可愛！”
“噗，于是，你還是寄了！”
另一邊，
張果粒則把曹禺的沉著厚重卻又睿智敏銳的一面刻畫得入情入理。
“你叫我：醒來啊，把沉睡趕走！我一定！”
“但愿迷途未遠，還能追回已逝的光陰。”
“我能得你這般坦率、真誠的言語是我的幸福，更使我快樂的是，我竟然在如此倉促的機遇中，得到你這樣真誠見人的友人。”
這就是友情。
一段讓人不禁感嘆的真誠。
兩封信中，繪畫大師和戲劇大師的思想交匯，其思考之銳利，言辭之懇切，令人動容。
臺上，兩岸兩大實力派男神同臺飆戲，一動一靜，一跳脫一穩重，就好像寫信的那兩位那樣，如被角色附體。
只是同臺站位等著的時候沉思和會意的笑，對彼此的欣賞就溢于言表，高潮迭起，觀眾大呼過癮，欲罷不能......</p>