星爺的成功應該置身于“港娛黃金時代”的大環境之下。
徐乾覺得有人說過一句話，他覺得說得非常的有道理
周星馳之所以成為后來的周星馳，是因為香港喜劇這個殿堂，自然而然會產生一個王者，這個王者必將是集這個殿堂上的所有特點于一身的集大成者，是這個殿堂塑造了這個王者，而這個王者又反作用于這個殿堂，兩者共同作用才能使得香港喜劇達到了一個前所未有的高度。
現在的周星馳已經脫離了香港喜劇，他回不去了。
要記得少林足球唐伯虎國產007有李力持，大話西游的導演功夫的監制是劉鎮偉，賭圣有吳思遠和劉鎮偉，賭俠整蠱專家有王晶，大內密探谷德昭，別看他們現在只拍爛片，但周星馳曾經的優秀作品是離不開他們的，現在我才真正感受到那句“這個王者必將是集這個殿堂上的所有特點于一身的集大成者，是這個殿堂塑造了這個王者，而這個王者又反作用于這個殿堂，兩者共同作用才能使得香港喜劇達到了一個前所未有的高度。”
是啊，星爺固然是一位絕頂天才，但他離開了他那賴以生存的土壤，沒有王晶等人相助，他的電影確實多了一些“戾氣”，而且劇情稍微顯得單薄。
言歸正傳，喜劇之王是一部經典電影，但其商業價值有些低，但憑借徐乾本人的強大號召力，卻能夠將這部電影的價值發揮到極限。
其實此刻的徐乾的號召力已經不弱于另一個世界的星爺了，另一個世界的星爺憑借新喜劇之王都能撈到好幾億的票房，那么這部更加經典的喜劇之王在徐乾個人號召力的帶動之下能得到多少票房呢
這也是為什么徐乾現在才拍這部電影，因為以前的他根本就不能將喜劇之王的價值最大化，現在他功成名就才能將這部電影的最大價值發揮出來。
徐乾思考拍攝喜劇之王最大的問題是什么
是演員
是的，演員
喜劇之王的男女主角那是百年都難得一遇的。
巔峰時期的周星馳加上巔峰時期的張柏芝。
星爺自不必多說，他的電影與其說是“無厘頭”，不如就說是“周星馳”，他的個人風格實在是太強烈了，和王晶合作是周星馳，和劉鎮偉合作還是周星馳，甚至徐客導演的電影還是周星馳。
他里面的所有配角其實就是千千萬萬個周星馳，如花，大師兄，師傅其實都是他的化身而已。
至于張柏芝，雖然后來因為某門影響而墮入神壇，但拍攝喜劇之王的時候她無論是靈氣還是美麗程度都是巔峰狀態，那時的她傾國傾城，無人可敵。
喜劇之王徐乾是打算自己演的，他想要融合一張神級數據卡，其實以前徐乾融合過偉仔的數據卡，偉仔不但是文藝片影帝，他演喜劇也很厲害，東成西就中的歐陽鋒能夠把人給笑死。
但徐乾總覺得缺少了點什么
偉仔畢竟不是專業演喜劇的，但演喜劇之王的話還差了點什么。
“卓別林”
這個在啞劇時代就已經奠定地位的存在確實在喜劇上有得天獨厚的天賦，但他的藝術形式跟現代很不搭配。
又想了想幾個人，但無論是金凱瑞、羅溫艾金森、亞當桑德勒都是偏向于西方式的喜劇，笑點根本走不到一塊去。
一個個經典喜劇明星在腦海中浮現，又一一排除。
最后徐乾還是嘆了口氣“星爺吧。”
兜兜轉轉還是選擇星爺。
他的腦海中慢慢想起一個身影，那個滿頭花白，卻在他心中不曾老去的喜劇之神。
逆潮流、反傳統、夸張、諷刺、自嘲、神經質、破壞秩序、離析正統、嬉戲、玩世不恭、反叛、結構無中生有、語意詼諧、沒有年齡感、粗俗隨意、亂發牢騷、嘩眾取寵。