鐘無艷變不成夏迎春，夏迎春也變不成鐘無艷。
藝術品又做不了整容手術。
只要執筆畫家不變，成品觀感頂多在一個范圍內浮動，畫面的上限和下限在哪里，能夠判斷個八、九不離十。
有些藝術品代理商和畫廊的經紀人，去畫室看完藝術家的半成品底圖之后，大概以什么樣的價格出售，市場預期如何，都已經可以開始給藝術家一個正式的報價收購合同了。
就因為底圖是最后完成品的投影，
所以無論最終的成品有什么樣的重大缺點，在畫底圖的時候，也全部都能體現出來。
顧為經此前嘗試畫融合畫，在完成那幅陽光下的好運孤兒院的時候，第一次感受到“割裂感”和“怪異感”，就出現在畫底圖的時候。
傳統中國工筆畫的線條造型與素描技法的融合，存在審美方式和用筆方式的不同，一者簡、一者繁。
顏料色彩理念也不一樣，一者重神，一者重形。
博采眾長這種話人人都會說，也僅僅只是停留在口頭上說說而已。
不同文化體系畫法間的客觀差異就像鯨魚和鯊魚，看上去都是魚，卻根本都不是同一個物種。
融合畫被譽為吳冠中、趙無極這種隨隨便便就能把作品賣出一個小目標的“藝術大家專屬”的繪畫門類。它的難度和逼格，就體現在這里。
理論上，
顧為經這種年紀的美術生，想要完成這種高端畫法，就像大衛挑戰巨人歌利亞般希望渺茫。
他之前作品觀感就很糟糕。
然而，士別三日，
他如今有了上百幅的線描速寫的底子，又有了郎世寧的完整作畫思路。
剛剛落筆，
顧為經就明顯察覺到了和以前截然不同的感受。
春回大地，寒冰溶解，細雨綿綿，洗去塵沙。
連續幾周的努力收獲了回報，所有阻礙感都消失了，行筆間使心中的發悶和煩躁的凝滯感完全不見。
“果然成了”
剛剛在占據畫布上高點的位置，打完圣母像的輪廓，顧為經的心中就轉過這個念頭，暗暗的欣喜。
自己走在正確的道路上。
曹軒老先生盡管本人并沒有涉獵融合畫領域，可大宗師就是大宗師，指點起人來，眼光絕對夠毒辣。
“線描速寫郎世寧新體畫”的思路一點問題也沒有。
確實是對于初學者來說，想要嘗試將中西貫通的理念在畫布上圓潤如意所表達出來的一條康莊大道。
線描可以將素描線條的凹凸變化精減融入工筆白描之中，
而新體畫的線稿畫篇章，又能將國畫和油畫的色彩科學，通過點、線、面視覺焦點變化和色彩的結合，將東西方色彩的風韻形神合二為一。
筆墨調和，運轉如意。
顧為經的筆尖傳來輕盈的觸感，像是魚回到了水，飛鳥從山巔騰空而起。
這是全新的境界。
他洗干凈筆，