向南緩緩將心神從“時光回溯”之中收了回來，心情頗為復雜。
在“元四家”中，王蒙的畫代表由元入明的啟蒙畫派，他的獨特風格，表現在“元氣磅礴”、用筆熟練、“縱橫離奇，莫辨端倪”。在華夏繪畫史上，王蒙的地位就像李唐、趙孟頫一樣，具有承前啟后的重要性。
只是，誰也沒有想到，這樣一位名家，他的結局竟然如此讓人唏噓。
向南深吸了一口氣，將腦海中的種種情緒揮散而去，然后重新在腦海里“觀摩”了幾遍王蒙創作《秋山蕭寺圖》這幅畫時，所用的技法與筆法。
王蒙最擅長使用的皴法，有解索皴和牛毛皴兩種，其特征，一是好用蜷曲如蚯蚓的皴筆，以用筆撳變和“繁”著稱；另一是用“淡墨鉤石骨，純以焦墨皴擦，使石中絕無余地，再加以破點，望之郁然深秀”。
所謂解索皴，實際上是披麻皴的變法，行筆屈曲密集，如解開的繩索。
王蒙的解索皴筆筆中鋒，寓剛于柔，用這種皴法畫山石，筆法沉著穩健，墨色層次豐富，設色清淡，色墨互融。
而牛毛皴，這種皴法以細若盤絲、厚若牛毛而得名，此法著力表現江南山川植被茂密，郁郁蒼蒼的景象。
牛毛皴的特點，用筆纖細飄動，層層編織，反復疊加，雜而不亂，密而不悶，亂中有其規律；用墨時，濃墨、淡墨夾雜而用，最后用焦墨提神；其點法最有特點，禿筆散點，有的苔點用筆掃出來的，或用筆肚點出來。
“看”到王蒙拿著毛筆或皴擦，或點掃，宣紙上逐漸呈現出繁密的畫面來，向南也忍不住在長案上攤開一張宣紙，然后拿起一支毛筆來，跟著王蒙的筆鋒，開始描摹了起來。
他當然不可能照著王蒙的樣子，在《秋山蕭寺圖》真跡上直接接筆補全畫面，如此一代大家，稍稍動一動筆就值得他學習好長時間了，如果能夠多學一點，自然是多學一點。
整整練習了一個上午，向南眼看著時間已經差不多了，只好暫時停止了練習，趁著這一上午都沉浸在王蒙的創作意境里，他也沒有耽擱時間，調制好礦物顏料之后，提起畫筆，就在幾處畫芯修補的部位，將殘缺的畫面給接筆完成了。
雖然無論是意境還是筆力等各方面，都比王蒙差了一大截，不過所幸的是，畫芯上殘缺的地方原本就不大，只是幾塊指甲蓋大小的殘缺畫面，一般人不仔細看根本就看不出來。
哪怕是資深鑒定師來拿著放大鏡看，這處接筆的位置也很容易忽略過去，畢竟向南調制顏料的能力還是很強的，和原畫上殘缺之處幾乎沒什么色差，要真找出差距來，也不是那么容易的。
《秋山蕭寺圖》畫芯接筆完成了，這幅畫就算基本完成修復工作了，向南沒有動它，依然讓它貼在紙墻上等著晾干。
摘下口罩喝了一口水，向南稍稍歇了一會兒，又在工作臺前坐了下來。
接下來，他要修復的就是那件清乾隆款粉彩花蝶紋如意耳尊。