但約翰卻有些呆滯地接過了那張名片，聲音干澀，出口諷刺“自大可不會有什么好下場的，年輕人，好萊塢每年會拍攝制作三四千部電影，但能夠在全美院線上映的電影只有300部上下。電影學院的每個小子都夢想自己獨特的藝術見解能讓他們的電影一炮成名，成為影史上第二個希區柯克，但多少人最后都回了鄉下老家”
奧斯蒙德聳聳肩“我沒有老家可回。”
老約翰一愣，忍不住笑了起來“算了，我愿意相信你一回。畢竟你的廣告確實拍得很好，僅代表我個人意愿，我愿意投你一票。”
馬克氣得跳腳，律師約書亞卻收起了文件與錄音，站起了身“既然我們已經和解，今天的會談就到此結束”
琳達也笑了起來“我還有個提意。”
所有人的目光都看向了她。
“法米娜需要翻拍這兩只廣告，就像奧斯蒙德格里菲斯所說的，我也確實從bbdo的短片里看到了絕佳的藝術性與美術。法米娜需要翻拍這兩只廣告，不如翻拍就交給bbdo來做約翰馬克你們覺得呢”
這倒是個意想不到的驚喜，馬克有些尷尬地撓了撓頭，立馬收斂了怒氣喜笑顏開“當然，當然”
將變成比格犬的系統遣去bbdo打工，奧斯蒙德馬不停蹄地趕回了學校，為自己泡了杯特濃咖啡，準備徹夜工作，將剛剛從系統那里獲得的音頻剪進配樂中。
他電話聯系了新世界電影公司的羅杰科爾曼，委婉地低頭向這位他昔日一直都嫌棄抱怨的“b級片教父”“多快好省拍片王”尋求幫助。
20世紀三十年代，美國的電影出現了“雙片制”，即一套電影票保持票價不變，播放兩部電影，一部是投資多制作精良的“a級片”，另一部就是低成本低水準的“b級片”。
b級片bovie并不是什么按照內容尺度和觀影年齡來區分的電影級別，而是低預算低成本拍攝流程短，布景、道具簡陋，演員沒什么名氣有演技平平，制作投入低的電影。沒有知名演員的號召力和電影質感支撐，b級片吸引觀眾的手段就是選擇大眾最喜歡的、通常不會出錯的類型恐怖片、牛仔片、科幻片、青少年情感糾紛、電影、軟色情電影等等，甚至會選擇抄襲流行電影劇情。
20世紀五十年代以后，“雙片制”逐漸取消，但“b級片”的稱謂流傳了下來，也成為了羅杰科爾曼的招牌。整個好萊塢，沒有人比他更懂剝削片。
他執導過50多部電影，參與制作和發行的影片有250多部，這些影片大多成本不足10萬美元，最少的一部恐怖小店僅花費35萬美元，上映后300多部電影僅有一部虧損。
羅杰的新世界電影公司不僅是好萊塢最重要的獨立電影公司之一，也是b級片的工廠，年輕人夢想啟航的。
斯皮爾伯格、馬丁斯科塞斯、弗朗西斯科波拉、詹姆斯卡梅隆、彼得杰克遜、朗霍華德他們的電影夢想全部自羅杰的新世界啟航。斯科塞斯為他端過咖啡，科波拉在片場布置燈光、卡梅隆親手給科爾曼制作躺椅。
而奧斯蒙德格里菲斯嫌棄他抄襲擦邊，為了賺錢無所不用。所有電影都是一個模板，俗套的英雄救美擦槍走火，如同快餐一般雞肋，讓人品不出滋味，記不住名字。
但快餐即便不好吃，也能填飽肚子。
奧斯蒙德已經潘然醒悟，悔過自新，只希望羅杰能不要嘲笑他太狠，愿意幫助他聯系發行商。
但羅杰科爾曼似乎鐵了心要讓他吃點苦頭，笑意盈盈地見了他一面，卻連電影內容都沒看“200萬把版權賣給我，我只能幫你到這里。”