在電影誕生初期，“院線”的概念還沒有成型，大部分電影院都是私人所有，少則只有一家、多則擁有三家五家。
這些私人電影院，購買版權之后，由自己決定電影清單、播放檔期等等，整個喜好都非常私人也非常獨特。
而觀眾們也習以為常，他們經常在不知道播放什么電影的情況下，直接買票進場，然后等待電影院帶來驚喜。
早期，這些私人電影院就是市場主流，百家爭鳴、百家齊放，電影院之間也存在著屬于他們的競爭。
其中就有一些專門播放類型電影的地方，比如一天二十四小時播放恐怖電影，然后那些恐怖電影愛好者們隨時都可以前來觀看，也可以購買連票一口氣觀看多部電影馬拉松，電影院就以這樣的獨特概念從市場里脫穎而出。
然而，伴隨著院線概念的形成，連鎖電影院慢慢成為市場主流；隨后，電影檔期的概念也相繼成型，每部電影都根據自己的目標群眾安排檔期在全球同步上映，檔期與院線排片、發行宣傳緊密相連，全面迎來票房的爆發井噴，時代也就進入一個全新階段。
就如同工業革命一樣，大型工廠蠶食小型作坊，電影產業也不例外，大型院線開始蠶食這些個人電影院，資本的洪流呼嘯而過，私人電影院也就一步一步退出了歷史舞臺。
時至今日，整個發行的概念都已經截然不同。
盡管如此，得益于電影產業的發達，電影愛好者的目標受眾細分化越來越專業，一小部分私人電影院得以成功存活下來，延續了電影產業初期的模式——
由電影院老板或者影院經理來決定播放片單，吸引不同的受眾。
有時候，一整天播放某位大導演的經典作品；有時候，一整天播放經典愛情電影的特輯；有時候，舉辦特別藝術電影的回顧。
這些電影院，擁有自己的獨特觀眾群體，一部分是社區居民，一部分是資深電影愛好者，他們也有自己的生存之道。
不過，那些大型電影公司往往不愿意將自己的版權授權給這些獨立電影院，所以它們很少很少能夠“與時俱進”，最新上映的作品基本和這些電影院無緣，往往都是播放經典老片，甚至包括黑白電影、默片等等。
也正是因為如此，這些電影院的受眾都非常局限，很難很難打開局面，也絕對不可能撼動電影市場走向。
當然，其中也有一些異類，比如穹頂影院。
在蘭川市中心的北面，有一條伯溪大道，從名字就可以聽得出來，這是與電影息息相關的一條大道。
最初是因為“直通伯溪”而得名，后來又在這條大道兩側涌現了無數私人電影院，漸漸發展成為電影愛好者的圣地，然后城市規劃建設的時候，一邊保留了街道的古老建筑、一邊又開發成為城市的觀光勝地。
在伯溪大道上，見證了私人電影院的沒落，也見證了伯溪百年歷史的興衰，還見證了無數巨星的誕生與沒落。