唐秀蘭靜靜地聽著林寶講的內容。
基本上，在林寶的觀點里面，一是出圈，和其他藝術形式結合。二是建造自己的固定文化圈。
其實，作為一個戲曲人，她自己其實是比較認同第二點的。
建造自己固定的文化圈。
目前來看，除非是戲曲這種形式有大變革，那么，戲曲想要再重現幾十年以前那種萬人空巷的聲勢，是絕對不可能了。
最好的辦法，就是想辦法建造自己的文化圈。
實際上，不光是戲曲，包括現代詩，傳統文學，傳統技藝，這些年來，也都是這樣，圈在自己那一方天地。
而這其中，重點是新鮮血液的增加，以及新觀眾的增加。
特別是后者。
也就又繞回去了之前的那個問題。
需要讓觀眾接受，但是現在的觀眾，特別是年輕觀眾，對于戲曲內容和形式，很大程度上是不接受的。
那就只有像是林寶說的，從內容和形式上改變，甚至是和現在的流行藝術結合。
但是，要是這樣的話，那么戲曲還是戲曲嗎？
老祖宗傳下來的東西，不就變質了嗎？
對于其他人來說，改一下就改一下唄。但是對于她們這些傳承者來說，那就意味著對于傳承的背叛，丟失了戲曲的真正內容和精彩之處。
這也是目前，戲曲界里基本上大多數的人統一的看法。
想要變，但是又不舍得丟。
也是不能丟啊！
丟了就失去了本質！
……
看著唐秀蘭，林寶也大致知道她的想法。
實際上，藝術傳承就是這樣。
更何況，是這種帶著民族記憶和民族驕傲的東西。
國內的戲曲人，嚴防死守著戲曲的陣地，不接受，不認同改編，雖然不至于說是故步自封，但是也一定程度上，掐滅了很多宣傳的機會。
“唐老師，我再給你舉一個例子吧。”
林寶想了想，說道，“相聲在幾年前，也基本上和戲曲一樣，甚至比戲曲的境地還要慘。國內說相聲的，所有人拉到一起，甚至都能夠往上數一兩輩到同一個傳承先生那里。
但是為什么這些年，在國內的喜劇圈里面，相聲的地位漸漸起來了。它是古老傳承的藝術吧，但是它卻能夠受到很多年輕人，甚至是女生的瘋狂歡迎，不亞于追星。
為什么？
因為它從內容上更新了，以前上臺就有老貫口和報菜名，已經變成了年輕人玩味的段子。相聲內容上，也是不斷地和流行元素結合，口味上更加能夠讓年輕人接受。
現在，幾十年前的那些相聲前輩們，在臺上說的那些內容，遵守的那些規則，很多已經看不到了。但是你能說，現在的相聲不是相聲了嗎？”
唐秀蘭聽到這，臉色也是微微有些變化。
林寶繼續說道：“其實分析一下，老相聲和新一代的相聲之間，有什么異同。異的，是內容，段子。同的是什么，是相聲的本質，幽默。只要抓住幽默，那么相聲的質就不會變。
戲曲也是一樣，老祖宗傳下來的，戲曲唱腔，戲曲行頭，這些其實不過時，甚至可以說是經典，獨一份的。只不過在內容上，需要更新，也需要結合流行元素。”
……
聽著林寶的話，雖然唐秀蘭一直保有的那種固執的戲曲立場并沒有變，但是內心，其實對于戲曲出圈這種行為，稍稍得有了那么一些思考。
她也知道兩個人的立場不一樣。
自己是站在戲曲者的角度看問題，但是林寶，是從藝術傳承這件事情本身上看問題。
而其實很多時候，局外人，比局內人看得更清楚。