當暫時制止住打斗后，李曉龍義正詞嚴地警告那些半道殺出來的窮兇極惡的打手，“這是我們自己人之間的誤會，用不著你們插手。如果你們要打，就跟我打！”
結果，還真有一個打手，不信邪地掏出匕首，逼上前來，而“李三腳”只用了電光火石的兩腳，就踢掉對方的匕首，踹中對方的臉部，將對方打倒在地。
接下來，就是龍哥一對多地ＫＯ全部打手。那可真是神兵利器，一旦破除封印，殺敵簡直和削瓜切菜一樣痛快淋漓。
高弦也就是這一年以來，苦練養氣的功夫，才沒有隨著那些激動的觀眾，站起來鼓掌歡呼。
簡而言之，李曉龍主演的《唐山大兄》，給人們帶來了前所未有的視覺沖擊，一下子讓這個時代的其它功夫片相形見絀起來。
雖然電影結尾部分，李曉龍扮演的鄭潮安，被聞訊趕來的警察帶走，讓仍然沉浸在精彩打斗中的觀眾心生悵惘，但這種回歸主流的設計，恰恰保證了《唐山大兄》，足以通過其他電影市場的審核，進而得到更多的票房。
說白了，別以為打打殺殺就能解決一切公平相關的問題，進而取代司法的職能。
米國那邊的電影《比利杰克》如期上映后，為什么相比于表現不錯的票房，知名影評人們紛紛評價不高？
就是因為，武力渲染過度，儼然成為判斷公平正義的唯一方式，有抵觸主流價值觀的跡象。
當首儀式結束，李曉龍將要離開戲院的時候，意猶未盡的影迷們圍攏過來，久久舍不得放他走。
毫不夸張地講，在這一夜，李曉龍長達十多年的努力和艱辛，都得到了回報。
接過困得躺在高弦懷里打瞌睡的小香凝，放到汽車座位上后，李曉龍無限感慨地說道：“大衛，你當初說的那句話太對了，沒人能離開自己民族的平臺。”
“就像鮮花離不開土壤，藝術也離不開觀眾。”高弦微微一笑，“布魯斯，從首映式的反應來看，你一展抱負、實現理想的機會，已經來臨了。”
高弦的判斷，自然是一語中的。
《唐山大兄》上映后，引發了巨大的轟動。
從票房的角度來講，僅頭兩個星期的票房，就突破了二百三十萬港元，破香江的票房紀錄，已經板上釘釘了。
而且不要忘記，之前破票房紀錄的《七十二家房客》，太貼近香江本土風情，就像中國北方的小品，南方人未必喜歡看一樣，在港外市場的吸引力乏善可陳。
但李曉龍的功夫片，在其它市場，則能具備普遍觀賞性，進而暢通無阻地推廣。
當香江這個風向標指明方向后，寶島、濠江、星加坡等地的片商，紛紛主動跑來購買《唐山大兄》的拷貝。
與此同時，《唐山大兄》在口碑方面，同樣是收獲了如潮的好評，連在港的外媒記者也不例外，直言比《007》還出色。
具體的奉承之詞，無需贅述。
讓高弦感覺有趣的是，《明報晚報》主編林行智也來湊熱鬧的一篇文章，其題目是，《六叔又看走眼了》。
內容大意為，邵氏兄弟電影公司的兩枚棄子——鄒聞懷和李曉龍，這次的一鳴驚人，肯定讓邵誼夫感覺到自己失算了。