我們的劇組其實繼承了早些年的戲班子文化——一個角養一個園子。
什么叫角？
有觀眾捧場，有人愿意為你打開電視或者走進電影院…
當劇組最大牌的是演員時，其他人，工作人員、導演包括劇組的配角們都是圍繞著主角存在的，這一點放任四海皆準！
所有人都圍繞著你，以你的意見為基準。
這種情況下，如果自身克制力不足，或者個人趣味跟市場脫節，那呈現出來的作品就會很糟糕…
當然啦，如果劇組最大的牌面是導演，導演決定了演員的臺詞風格和表演風格，那整個作品呈現的就是導演想要的東西！
所以，鄧朝自導自演的幾部戲質量欠佳，反倒他參演的《烈日灼心》、《影》收獲了一致好評…
連續的成功，這要是換了一般年輕演員，估摸著早就上天了。
小呂子雖然談不上心態依舊，好歹他還知道自己是因為有哈士奇的輔助，別的不說，《邊境風云》里的演技，完全就是戲保人…
演戲素來有人保戲和戲保人之說。
人保戲就是劇本和角色都不出彩，但演員偏偏能給演出魅力來。
戲保人則反過來，劇本足夠巧妙，角色足夠出彩，演員只需要中規中矩地完成表演就行。
《邊境風云》里的警察毫無疑問就是戲保人的例子，呂瀟然沒有太多表現的機會，要做的就是足夠真實。
真實地就像一個平凡的警察，每天拿著溫飽水平的工資，做著驚心動魄的工作。
有一個妹妹，他煩她，也寵她…
呂瀟然不需要展示更多。
而且呂瀟然從來沒演過這樣的角色，所以，很多影迷覺得不錯！
其實，比之余則成差了不止一籌…
小呂子對演技是有追求的，尤其是經過《潛伏》的磨礪之后，他總覺得自己敲開了邁向演技派的大門，但是《雪豹》，拍的有點倉促，沒那么多時間琢磨，所以，更需要導演的把控。
《劍雨》的事情，讓他有點懷疑自己的審美…
……
無論什么時候，大制作+大明星+一個好故事都能吸引觀影觀潮！
《投名狀》就是這樣！
故事改編自1973年張徹版本的《刺馬》，而其事件歷史上確有其事，馬新貽被刺一案也被稱為清末四大奇案之一…
有著真實事件打底，《投名狀》的本子不可能差到哪。
市場唯一的擔心是陳可欣！
畢竟他以前拍的都是《甜蜜蜜》、《金枝玉葉》、《雙城故事》之類的文藝愛情片，喜歡娓娓道來！
《投名狀》必須要拍出男人的豪氣。
他成功了！
真正意義上的大片！
他很懂市場，深諳現代觀眾的觀影經驗和心理需求，在《投名狀》一開頭就徹底顛覆了傳統的“兄弟概念”，把亂世三兄弟塑造成“魔獸”：李蓮杰、劉得華、金成武扮演的老大、老二、老三，為結義必須立下“投名狀”——殺掉三個陌生人以示誠心。
三兄弟都兇殘無比，老大殺人不動聲色、冷酷至極；
老二捅刀子前告訴無辜對方“記住我的樣子，下輩子找我報仇”；