首先，演員有成長期，有瓶頸。
這個職業一定有瓶頸，演著演著不會演了，很正常。
到了瓶頸期就是前進不了，它和演員本身的知識量，生活閱歷，思考方式，審美積累，息息相關。
還有，一個演員是有自己的邊際的，你不可能什么都能演，但力所能及說起容易，其實很難，而且人越年輕越覺得自己能嘗試一切，成熟則意味著更能看到自己的邊際。
沈明知道自己不能接受的三類角色：殘疾、基佬還有浮夸的霸道總裁…
他真覺得除了這三類，他都能演！
但是，一個人是有邊際的，人生就有邊際，歷代帝王都想長生不老，沒一個成功，事業是無涯的，但人生是有涯的！
成熟的演員是經過修正后，找到你最確切的，最能完美表達的東西。
因為你要把最好的東西展現給觀眾，而不是要把你陌生的，不成熟的東西展現給觀眾，這是一種負責任的態度，讓最適合的人做最適合的事。
什么是演技，演技是認可，是深入人心，是走在大街上，陌路相逢，別人指著你說出你的角色。
而不是你在保持流量，發到各個新聞里的照片，接機了，衣服款式，鞋的顏色，這是你的私人生活，這跟你的職業沒關系。
明星和職業演員完全不一樣，職業兩個字限定了你以此為生，言行有界，演員深愛著表演這個專業，敬事如神，愿意用生命去演繹每一個角色…
沈明當然是要做純粹的演員，但是，他想拓寬自己的邊際，問題是，遇到沒有經歷過的角色，他找不到參照。
劇本會給你一個大概邏輯，導演也會把他想要的告訴你，可是，你怎么做到呢？
就好像大蜜蜜，《我是證人》、《寶貝兒》上映前，她都發了兩千多字的心得，拋開電影本身不看，你真覺得她分析的挺有道理！
蜜姐說她去了醫院探望殘疾兒童、穿著平價衣服買菜、不化妝，現場拍攝，導演讓她融入角色，她提到了體驗派…
其實，任何表演流派都不會令你一夜之間演技突飛猛進，你本身的基礎擺在那…
沈明基礎倒是夠，但是他找不到發力點，或者說，把握不住分寸！
……
《出租車司機》，沈明早就看過，他在演繹《小丑》的時候，借鑒的就是羅伯特德尼羅的方式。
但是《發條橙》？
他當然知道《發條橙》。
庫布里克的作品，沈明以前看過一次，是在演《夜行者》的時候。
那電影，太狂野！
《發條橙》的暴力還有色青場景是讓人驚心，沈明當初看了一半，從內心深處涌出一種不適。
只能說，《發條橙》中的惡，是毫無緣由、毫無目標、毫無節制的，沒有道德約束的最純粹的惡。
電影開頭，主角阿歷克斯一行四人夜行偶遇流浪漢，毫無緣由的一頓侮辱與毆打；
無端闖入一名作家的家中，哼著《雨中曲》跳著舞，對作家和他的妻子進行無底線的施虐，并在作家的眼前那什么了他的妻子。
唱片店偶遇兩個女孩，順便就帶家中進行了一場28分鐘的三皮；
毫無目標的闖入一位女富豪的家中對其進行施暴并殺害…
沈明沒看完，實在太惡心了…
“那電影我看過…”
“你覺得怎么樣？”
“…我覺得庫布里克是大師！”
為什么沈明要這么說，因為大家都這么講的…
羅伯特德尼羅笑了笑：“他是不是大師我不知道，但是演員還是應該有自己的判斷！”