這個看似哭唧唧的瑟瑟發抖的弱書生，其實內心里早已經是毅然決然的了，一句唱詞，唱得全場聽眾眼里都瞬間揚起了風沙！
他是個小人物，因為有她，他會像一朵的苔花般自怨自艾，他會像一棵渺小的小草般自慚形愧。
但他也自有他的大情懷，他自有他的肆意，他自有他的精彩！
至此，在那蒼涼悲切的曲調與唱腔中，一股浩然大氣倏地彌漫開來，一股壯懷激烈的豪邁之情直沖云霄！
“好！”
全場的老人家們那緊緊的咬著牙關，直蹦出一個字來，滿腔的熱血仿佛都在沸騰與燃燒，激動到了渾身都在顫抖！
楚芊音也悄然紅了眼眶，感覺這樣的男人實在是有點帥炸
就連不太懂粵語，只朦朦朧朧，迷迷糊糊得聽了半個大概的簡靈兒，都覺得自己的靈魂在顫栗。
這已經與語言無關了，曲子里的那種獨特的韻味，已經完全超越了傳統音樂美學上的意義，它就如同是一個民族的靈魂基因編碼。
你可以聽不懂，但只要你聽到，你的熱血就會不講道理瞬間燃燒起來。
與此同時，就在這聽眾的情緒已經醞釀到快要爆炸，而所有人都在等著爆炸的一刻。
那絕美的留白又來了。
于緊張之中，屏住呼吸的聽眾們只見蘇白驟然休歇，彈箏的右手抬著滯在空中，拿著拍板的左手停止響動，時間仿佛都定格住了。
若非“怦怦”的心跳在提醒著時間是流逝的，那這一刻的靜謐就如同永恒。
剎那之間，沒人知道蘇白這個不講道理的休歇是在干嘛。
而如果可以說的話，蘇白會告訴他們，自己只是想起了一部叫做《黃飛鴻：男兒當自強》的電影畫面罷了。
夜幕降臨，客棧中有個叫黃飛鴻的，正獨立憑欄舉目眺望，山河破碎，洋人盛氣凌人，但遠處的半邊天火光沖天，煙霧漫卷彌漫而來，是白蓮教在和官兵打架。
低頭再看，樓下的市井一如往常，三教九流人物此時各自營生正忙。
酒館、食肆中嘈雜聲正緩緩升上來，街上各色人等該忙什么就忙什么，肉鋪的屠夫手起刀落，賣女兒的人剛剛談妥了價錢，抽大煙的人恍恍惚惚迷迷瞪瞪，打小人的剛剛結束一筆生意，在那吆三喝四聲中，酒館堂下一位瞎子樂師拉著琴，唱著地水南音，等著賞錢。
黃飛鴻皺起了眉頭，思索起眼前的困境——國家存亡何去何從的困惑，民智愚昧與迷信張揚無奈，所謂的武林高手面對的洋槍子彈的凄涼
蘇白年少時看這部電影，只驚嘆于里面炫酷的比武打斗場面，震撼于那首《男兒當自強》的那句“熱血男子熱勝紅日光”，更為十三姨的替身果體雞雞動，直接就忽略了這看似一步閑棋的無聊片段。
長大后再看，心態已經截然不同，只覺得整部片子最好看的就是這一段，若沒有這一段，不能說這電影是垃圾吧，反正是肯定成不了黃飛鴻系列中的最經典。
此時此刻，此情此景，再回想起這些時，蘇白無縫的就將自己代入了那個唱地水南音的瞎子。
心念飛轉，只在電光石火間。
現場的觀眾也只是眨了下眼，再見他那手落下時，曲子進入了南音的“乙反”。
在工尺譜里，所謂“乙反”，就是把原譜中的一些音符，改成了“變徵”或“變羽”，也就是簡譜里的半音4和7。
這樣一改，曲調馬上會變得凄慘蒼涼，荊軻在易水送別時歌“壯士一去兮不復返”，其悲壯震撼正是因為這“變徵之聲”。
“飄零去，莫問前因。只見半山殘照，照著一個愁人。去路茫茫，不禁悲來陣陣；前塵惘惘，惹我淚落紛紛”
當那悲涼如水的歌吟聲再之響時，于觀眾而言，先前稍縱即逝的短暫留白就像是一句無聲的嘆息。
所有人仿佛看見了一個剛剛戰敗潰逃的文弱書生，硬用一把斷矛撐起傷痕累累的身子，口中唱著慫巴巴的亂世哀歌，好讓愛人勿掛念，步履蹣跚卻又堅定地轉身，繼續逆光而行，一往無前！
剎那間，全場觀眾只覺一股難以言語的感動，從脊背直透大腦皮層，轟碎腦門</p>