隨著耳機里的前奏重新響了起來，陳晶一邊用心的點著右手，一邊找著歌曲的節奏，“夜空中最亮的星……”
“停，這次節奏是找對了，但是所有心思全部用去找節奏了，聲音有些變形，沒準備好就開嗓，這可是低級失誤。”張亞棟道。
陳晶這次還是沒唱完第一句就被叫停了，太過注意去找節奏，結果嗓音沒打開，只好又吊了幾下嗓子，再來一次。
第三次，陳晶閉上眼睛聽著耳機里的節奏，“夜空中最亮的星……”
“停，還是嗓音的問題，這首歌一開始的時候要低沉一些，記住收著一些，壓著一些，緊一點，慢慢的蓄勢，到了后面的高潮再爆發，知道嗎？”張亞棟道。
陳晶再次無奈的停止了演唱，沒想到錄制專輯這么難。
前身也只錄制過一張專輯《迷》，那還是一個組合一起錄制的，至于陳晶自己前世可沒有出專輯的機會。
所以，陳晶的經驗并不多，比起新手多不了多少。
當然了，張亞棟作為知名音樂人，對于專輯錄制精益求精那是肯定的，畢竟他是制作人，如果專輯完成質量一般，那也是打他的臉。
不過，張亞棟并沒有不耐煩，顯然經驗豐富的他早已司空見慣，“準備好了嗎？準備好了就繼續！”
陳晶聽后深吸口氣，呼出之后，給了個ok的手勢。
“好，那就開始！”張亞棟道，“進音樂！”
“夜空中最亮的星
能否聽清
那仰望的人
……”
接下來的時間，張亞棟就在反復的糾正陳晶的開口。
如何準確的找到節奏，如何恰如其分的開腔，如何能夠在開口的一瞬間就進入狀態，甚至于一下子將聽眾帶入自己的音樂世界。
陳晶聽完覺得很難，想要完美錄音，簡直不是人干的事，那些對自己專輯更加精益求精的歌手得唱多少次才能錄制完一張專輯？
嗓子受得了嗎？
張亞棟也說了這需要無數次的演唱，無數次的重復，直到你找到那種感覺，那么你就能夠隨心所欲的進入那種狀態，錄制一首歌也會變得簡單。
而當你錄制完多張專輯后，你就基本能夠找到一種適合自己的方法去調節自己的狀態。
陳晶聽張亞棟說完感覺就像是玄幻小說里的“天人合一”狀態似的，應該是一種很難進入的境界。
其實也是因為，陳晶的歌并不是出于自己經歷的真情實感，所以讓他一下子找到契合歌曲情境的狀態有些困難。
而且說實話，作為男團的主唱的確是有一定的演唱功底，但是與那些真正的歌唱家，實力唱將相比，還是有些差距的。
所以，對于陳晶而言，就只剩下不斷的重復這一條路了。
于是一上午的時間，陳晶就在和《夜空中最亮的星》這首歌較勁，不斷的重復演唱，錄音室里也不斷的傳來張亞棟“停！停！停！”的喊聲。
最終，外面的錄音師都忍不住開口勸道，“要不先休息一下，等會兒再錄制？”
張亞棟卻只是搖了搖頭，不同意休息，繼續錄制。</p>