“動了動了！它看到啥了？！”
“我剛剛居然從它臉上看到了驚恐？？？”
“哈哈哈哈哈哈怎么這么好玩！”
鄧子琪愣了一愣。
剛剛...卡皮巴拉好像一直在看她？
難不成是圈內的某個歌手朋友嗎？
正巧，一會節目錄完去打個招呼吧。
李昊烘托完氣氛，功成身退。
朗聲道：“接下來，請欣賞大只的卡皮巴拉帶來的演唱——《赤伶》！”
赤伶？這首歌倒是從未聽過。
伶，古時指樂官，后擴展到演戲為生的藝人。
難不成演唱的主題跟戲曲有關嗎。
這個題材倒是挺新鮮。
可臺上那個傻了吧唧的卡皮巴拉，怎么也不像會唱歌的樣子。
根據它的外形，眾人已經腦補出它粗獷憨實的歌喉了。
對它的實力表示深深的質疑！
很快，舒緩的鋼琴伴奏悠悠響起。
隨后加入了二胡、笛子等龍國傳統樂器，既為歌曲增添了現代感，也不失古典韻味，與歌名契合。
猜評團眾人的臉上流露出一絲意外。
這首歌的創作者很用心嘛。
光是前奏就加入了很多戲曲唱腔的元素，細細一聽，就能聽出戲曲特有的一些演唱方式。
比如拖腔，甩腔等等。
而且別出心裁地以樂器的方式呈現，古樸又不失新穎，融合地很好！
讓人值得大夸特夸的是旋律的起伏和變化。
前奏是傳達歌曲情感基調最有效的途徑。
有言道，千年琵琶萬年箏，一把二胡拉一生，嗩吶一響全劇終。
華夏的傳統樂器，每一個都有它獨一無二的魅力，就比如二胡。
二胡一拉，就知道該哭了。
這首歌，應該很凄美吧？
更讓他們驚訝的在后面。
前奏緩緩落幕，隨后，一道雌雄莫辨的吟唱響起。
婉轉低回，姿態裊娜。
“戲一折，水袖起落。”
“唱悲歡離合，無關我。”
“扇開合，鑼鼓響又默。”
“戲中情戲外落，憑誰說？”
陰柔的歌聲，一時分辨不出演唱者的性別！
然而，正是這種模糊不清的特質，更為歌曲增添了神秘的色彩。
聲音里帶著絲絲縷縷的憂傷，如輕煙薄霧縈繞心頭，揮之不去。
像是無力面對無法逆轉的結局，娓娓道來一個令人心碎的故事。
讓人不由心尖一顫。
細膩的演唱，如同一張細密的大網，悄無聲息地將在場的每一個人包裹其中。
讓一時忘了自己的目的——分析演唱者的特征，辨別演唱者的真實身份。
更像是投入一場演出當中，如癡如醉。
“慣將喜怒哀樂都融入粉墨。”
“陳詞唱穿又如何，白骨青灰皆我。”
“亂世浮萍忍看烽火燃山河。”
“位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我。”
那柔軟中又帶著一絲堅韌恰似像寒冬臘月里傲然的青松，任憑風雪肆虐也絕不彎腰！
吞聲忍淚，不卑不亢。
決絕的歌詞，激地眾人神魂俱震。
白骨青灰皆我！
在國家大義面前，化作一捧灰又當如何？！
好一句位卑未敢忘憂國！
都道戲子無情，可是戲子也有心。
身逢亂世，家國動蕩，山河破碎。
即使我是旁人不屑的卑微戲子，也敢獻身愛我的國！
百年后，待到河清海晏，天下太平。
世人早已忘了一個我。
可這盛世，有人替我看，有人替我享，亦有人替我守！
眾人微微怔忪，隱隱猜到了這首歌的創作背景。
無人不唏噓。
可就在他們眼含熱淚，全身心投入之時。
原本婉柔的歌喉忽然變得高亢起來，變成了純正的戲腔！
“臺下人走過不見舊顏色~”
“臺上人唱著心碎離別歌~”</p>