《天堂電影院》去年五月戛納公映，周黎名沒有第一時間觀影，起初，他并看好許輝的轉型，文藝片需要導演對自我有很高的述求，單純想著觀眾，不太可能拍出好的文藝片。
只是，打臉來的太快，《天堂電影院》居然拿下了金球獎最佳影片，許輝也刷了最佳導演…
是，公關肯定做的不錯，可是，電影本身如果垃圾，再牛逼的公關也沒卵用！
尤其金球獎很重視觀眾反饋的獎項…
《天堂電影院》IMDb評分8.6分，排在今年所有題名電影第一名…
觀眾不瞎…
愈發好奇這是一部什么樣的電影！
所以，一大早，他就過來排隊，想著先睹為快…
電影開始，片頭，臨海的窗戶飄動著白簾。
這個鏡頭持續了差不多兩分鐘…
“…”
這個片頭很文藝，一點也不許輝！
周黎名很滿意。
電影這種東西，很奇怪，影評人滿意了，觀眾們就會覺得無聊！
“這都什么東西啊？”
“…兩分鐘就給我們看這玩意嗎？”
“噓，再等一下，你還不了解許輝，說不定這個窗簾代表著什么…”
好吧，大部分想著先睹為快的影迷還是希望許輝能帶來一部暢快淋漓的作品…
很可惜，這些人注定要失望了！
整部《天堂電影院》沒有任何夸張鏡頭，節奏慢的要死…
影迷們開始騷動起來，注意力也不再集中…
但是好電影就是好電影，只要耐著性子看下去，肯定能感受到屬于電影的魅力。
周黎名看的如癡如醉，他很喜歡電影里播觀眾看電影的片段，帶著微笑，周黎在隨身攜帶的本子上寫到：“…電影的魅力到底有多大？人們總是伴隨電影的劇情而喜怒哀樂。比如當影片中的這個壞蛋被捕，入戲的時候，觀眾不約而同地鼓掌慶祝！”
此時，劇情到了艾佛特為了讓大家有電影看，準備露天放映，然后膠卷著火，艾佛特被困火海，雖然被多多救了，但是他雙目失明。
整個鎮上只有多多懂得放映電影，于是，多多接替艾佛特成了放映員。
“多多，要上學，總有一天你要做的別的事情，比現在做的事情重要得多！”
帶著墨鏡的阿爾帕西諾伸手摸了一把小演員，再睜開眼，小演員已經長大了。
多對到了青年階段。
“…這種手法…”
周黎名有種既熟悉又陌生的感覺…
以前的很多老電影都是用這種方法揭示時間的流逝。
接下來的劇情就是多多碰到了艾琳娜。
整部《天堂電影院》其實就是多多的前半生，其實換個名字——《我是如何成為一名電影導演的》跟能體現這部電影的主題。
……
《天堂電影院》豆瓣評分高達9.1分，名列豆瓣TOP250，第25名，普遍認為這是一部經典電影！
IMDb評分是8.6分，排在58名。
這個排名和評分還算比較接近，托納多雷時空三部曲，《海上鋼琴師》東西方評價完全不同。
大抵還是東西方價值觀不同！
東方人比較欣賞那種含蓄的美好，西方人則比較直接一點。
最明顯的例子，艾薇，日本的片子通常前戲占據了一大半時間，最后五分鐘讓大家見識真章，歐美的則比較直接，直接就是干！
人生沒有筆直的捷徑，每個人都要走彎路。
“每天呆在這里，會把這里當成是全世界，不再追尋，不再擁有，你得離開一陣子，離開之后，過個幾年再回來時，一切都會變。你會斷了牽掛，不再追尋，不再擁有。你得離開一陣子，去闖一闖，再回到親友身邊，回到這片故土。但是現在不行，你比我還盲目。不，多多，這不是電影對白，這是我的心里話。人生與電影不同，人生…要艱難得多。”
“離開這吧，我老了走不動了，但世界是你的，我不想再聽你說，我想聽別人來講你，不準回來，不準回頭，不準給我們寫信，想家時要熬住，忘了我們，要是你失敗了逃回來，不要來見我，我不會讓你見的，懂嗎，多多”
電影結尾最后，多多坐在放映廳，銀幕上播放著艾佛特曾經剪輯掉的鏡頭，多多淚水決堤…
“一個人所能夠與電影結下的摯愛全被這部電影表達盡了。”
好半天，周黎名才從電影的情緒中走出來，記下了一句話。
然后注意看周圍的影迷…