鏡頭剛開始正對著一架鋼琴。
一個看上去有些瘦削單薄的人坐在鋼琴前，背對著鏡頭，身形挺拔，姿態從容。
鏡頭在這個畫面停留了幾秒很快轉向鋼琴的側面，定格在演奏者那雙漂亮得應該上巨額保險的手和整齊的黑白琴鍵上。
前奏緩緩響起。
鋼琴的聲音帶著它特有的圓潤，令人不禁想起品質極高的珍珠，然而配合著這音色的旋律被虛無縹緲的憂傷浸染，如同一陣微風，悄無聲息地略過心頭，沒有過于外露的哀傷，卻帶起絲絲縷縷的疼痛與苦澀，讓周堯一下子沉默了。
人聲緩緩加入。明明是清透空靈的嗓音，但并沒有明亮的情緒，低低地吟唱著，仿佛一位困囿于迷茫的旅人對著大海呢喃自語，然后克制不住地往深海走去。他的掙扎與壓抑猶如清晨海面淡淡的霧靄，似有還無，只輕輕地裹在音符里，沒有留下讓人往深處探尋的痕跡。
歌者的手指在琴鍵上彈著，漸漸從低音滑到高音。歌聲也逐漸從低沉走向明亮，但這明亮也是影影綽綽的，好像被海水映射的粼粼水光，錦緞般閃著銀色的光輝，有一種若即若離的距離感。
直到歌曲來到高潮，琴聲和人聲纏綿著，終于掙脫了旋律中一直以來攜帶著的矛盾感，達到了純粹的統一像是被人不由分說地狠狠抱住了，那種令人不安的距離感一下子消弭無形，與此同時更加深長、更加綿遠、更加震撼的帶著堅定的溫暖自音樂中表出，讓周堯的心也跟著狠狠震顫。
鏡頭在副歌過后再度切換為遠景，正好將被余暉籠罩著的暖色調的人與琴納入畫面。
再度進入主歌，起初壓抑的憂傷化作了海浪蕩來時輕盈的喜悅，人聲也減弱、減弱
他最后唱道
“
當我向你伸手時，
我并不在求死
只是，
想擁抱你
所以大海啊，
請離我再近一點
”
屏幕暗下來。
像是完成了一場內心的洗禮，周堯整個人愣愣的。
其實歌詞講述了一個徘徊在大海邊緣的人的心路歷程，其中也沒有提到這個人為什么在海邊徘徊，全篇都像是這個人的囈語。大海也不像是單純的海，似乎被賦予了什么更迷離的象征意義。
每個人對于歌曲可能都會有各自的看法與聯想。至少周堯從中聽出的，是這個人同對自我的迷茫與懷疑進行抗爭、最終選擇相信自己的過程。
他有點神情恍惚。
歌中的人最終選擇靠近、擁抱住在旁人眼中可能會帶來“風險”的大海，那么他呢
他要選擇留在這里嗎
周堯陷入了深思。