“這張《古玩》一個月后的真實銷量能賣超過15萬張，就能夠算得上大爆了。”
李綜盛給出了自己的專業判斷。
之所以會強調真實銷量，主要還是因為現在樂壇為了面子上好看，或多或少都會給歌手臉上貼金買買銷量，僅有少數幾位頭部不需要這種手段。
華納既然要推新人，那自然不能免俗。
他有感覺，一種很嚴重的感覺——樂壇之后可能要進入一個至暗時代了，一個出專輯賺不了太多錢，出火歌走穴才賺錢的年代。
“差不多吧，一個月超15萬，一年爭取超過30萬張。”
對于那些令人觸目驚心的樂壇真實數據，周易回來的時候已經看過報表了，但他也對此無能為力。
2006年，華語樂壇正式由盛轉衰的一年。
誠然頭部歌手們的銷量、金曲都還能維持，但毋庸置疑的是大量中、下層歌手已經逐漸失去了靠專輯正向循環的能力。
樂壇格局也已經定下，不再如世紀初那般百家齊鳴，許多中小型唱片公司也是從這一年開始陸陸續續倒閉。
萬幸的是，華納得益于周易的提前布局，依靠著彩鈴也能吃個盆滿缽滿——比如后弦，如果他這張《古玩》還能在彩鈴那火的話，那收益大概率是能超過專輯收益的。
嗯，實際上《單車戀人》這一首歌就足夠讓他通過正值巔峰的彩鈴市場達成財富自由了。
周易也不是那種明明歌火了還只給后弦2000塊一個月的黑心老板，他還是很有良心的。
而另一個標志性的沒落事件，也隨著時間的推移如約而至——
2006年5月初，第17屆金曲獎提名名單正式公布。
出乎所有人預料的，獲獎大熱門周杰綸在提名階段就直接被爆冷出局了——個人獎項0入圍。
這可以說是一個令全樂壇震動的事件。
作為曾經的“華語雙周”之一，哪怕是最低谷時期金曲獎都不曾拒絕給周杰綸提名，哪怕最后給的獎不多。
唯獨這一次，周杰綸本人連一個提名都沒撈到，直接宣告提前一個月結束了本屆金曲獎之旅。
而他去年的暢銷專輯《十一月的貝多芬》中，也僅有方雯山的作詞、洪敬舀的編曲入選了最佳作詞與最佳編曲。
滿心歡喜提前回到了臺灣，準備在家人好友見證下見證自己提名、還打算展望一下在本屆金曲獎上搶一搶周易獎杯的周杰綸人都傻了——
他的粉絲更是直接喊出了“黑幕”。
“我不明白這是因為什么，我只能說我不應該提醒我外婆關注這些。”氣夠嗆的周杰綸第一次在臺灣媒體面前表達了對金曲獎的不滿。</p>