因此獲獎電影和受到大眾喜愛也是有壁壘的，前者有名氣，后者才能賺錢。
但這些困難在愛何處面前都被征服了。
眼下的楓丹映影還處于黑白默片向黑白有聲片的過渡階段，無論是演員的表演，還是舞臺或服裝都有一股很濃的戲劇化風格，讓人一眼就能看出在演戲，劇情也多是以經典的愛情喜悲劇故事為主。
可愛何處不是。
價格比黑白膠卷昂貴十倍的彩色膠卷，直接拿來拍，蒼木付錢時猶豫都不帶猶豫的。黑白片她都沒考慮過。復古是挺好的，但阿爾邦就剩一個審美不錯，還要把他這個優點抹掉那不是有病，生怕自己賺錢嗎
同行導演知道阿爾邦遇上了個這么好的金主，這些一向體面的楓丹紳士直接把羨慕嫉妒寫在了臉上，只哀嘆當時自己怎么沒去璃月拉贊助，白白便宜了這家伙。
要論拍攝技巧，和聽話程度，他們可一點都不比這家伙差啊
富婆金主林語老師蒼木小姐你也看看他們啊
配音方面。眼下的拍攝機器還做不到聲音和畫面同時記錄，只能通過后期播放時配音來還原，但這種還原成本高昂且復雜，著重還原對話，其他非重點的背景音就無能為力了。
蒼木不肯讓這方面成為敗筆，她參考了一下電影發展史，提議直接后期刻錄唱片，盡可能詳細地還原，播放時留聲機和放映機同時工作。配音方面選擇演員的原聲和人工制造其他音效，又重金聘請了某位吟游詩人寫了幾首極具氛圍感曲子，專門為里面重點的精彩片段錦上添花。
這里她重點要求一定要是弦樂，因為相比管樂，弦樂的穿透力強，更能快速引人共情。這方面蒼木深有體會，現代短視頻往往小提琴一響，原本平平無奇的畫面立馬氛圍感拉滿，如此好的送分題決不能空著。
表演方面，兩位主演一個是相關但不完全相關的梨園人士，另一個是沒演過戲的純素人，陰差陽錯符合了蒼木要“演得真實”的要求。
最重點的劇情蒼木是誰在文娛發達的現代，能一己之力長期占據暢銷榜的當代作家，寫起感情流是老天追著喂飯吃的程度。這篇還是她最擅長的發刀，啊不，悲劇題材。
蒼木甚至沒怎么發力，畢竟眼下的流行劇情雖然經典到讓人膩味，卻也證明了是經久不衰的題材。她只不過稍稍升華了下主題和內核，加重了古典的悲劇感，又引入些許東方式的寫作意象，就足以從這些樣板故事里脫穎而出了。
最先一步看到全片的評委有些直到頒獎典禮時還腫著眼睛，談到映影內容時回想起劇情，舉起帕子擦拭眼淚，眼眶都腫得紅脹了還握著朋友的手賣安利“水神在上我親愛的朋友，你一定要去看這部映影，錯過它絕對是你未來十年最大的損失。”
受到安利的人雖說大部分只是秉承著社交場合的客氣答應了下來，但還是有小部分好奇人士去看了，畢竟能讓年年評獎的導演帶頭安利，真是讓人心癢。
這些人笑容滿面地走進映影院，眼睛通紅地走了出來，又開始向周圍的父母親朋賣安利“哦水神在上，你一定要看看那部映影”
現在好了，時過境遷，他阿爾邦馬內終于在多年沉寂后，重新迎來自己的事業巔峰，曾經那些為了投資苦苦求人的過往都不值一提，現在獲獎的阿爾邦大導演是整個楓丹城最炙手可熱的潮流風尚，多少漂亮的太太婦人和小姐們，還有那些想要討好她們的先生們紳士們都迫切地渴望一張愛將歸于何處的映影票。