回想當年，巖橋慎一也是聽著“十七歲那年的雨季，回憶起童年的點點滴滴”走過來的。
當來自南國，皮膚微黑、有一點點早熟的十七歲少女，唱著《17歲》這首歌出現在舞臺上的時候，曰本人的“十七歲情結”也在這一刻得到了巨大的滿足。
而以南沙織的《17歲》為開始，自那之后，“17歲”不知在多少女偶像的歌里出現，成為歌名、成為創作內容，被不斷沿用了下去。
“《17歲》。”華納先鋒的執行制作人若有所思，“那的確是南沙織最有名的代表作。但是，”他話頭一轉，提到另外一個關鍵，“名曲是能夠超越時間的，這既是名曲的魅力，也是名曲的障礙，尤其是在時代已經變化了的今天。”
翻唱名曲這回事，唱好了萬事大吉，唱不好那就是自討苦吃。
比起剛把森高千里送去給GENZO的時候，華納先鋒的制作人雖然領略了巖橋慎一的制作能力，反而變得更加謹慎起來。
之所以如此，是因為森高千里的事業有了起色。在這樣的關頭，走錯一步就算不會真的完蛋，也會讓現在的上行路受阻。
光腳的不怕穿鞋的，就是這個道理。
新鞋穿到腳上的時候，蹭到一點灰都要小心擦干凈。
“是這樣。所以，就不能原封不動的把歌曲拿出來唱。”巖橋慎一早有準備。
不過，他卻沒有繼續說下去，而是把話頭一轉，提到了另外的一件事，“說起來，諸位發現了嗎？有一個很有意思的巧合。”
“巧合？”
巖橋慎一突然改變話題的做法，讓華納先鋒的制作人無意識的被他給牽著鼻子走了。
“今年是南沙織出道十七周年，也是這首《17歲》發行的十七周年。”
十七年前的1971年，南沙織憑借這首《17歲》征服了東京的觀眾，拿下數個新人獎。
也是在這個1971年，“新三人娘”之一的小柳留美子拿到了唱片大賞的最優秀新人賞，從她拿獎起，開啟了今后偶像霸占唱片大賞最優秀新人賞之路。
從這點來說的話，1971年，也可以說是“偶像元年”。
如果這么解釋的話，這個1988年，同時又是“偶像十七年”，這樣一來，這首《17歲》，意義就顯得非凡了。
華納先鋒的制作人心里一計算，“果真是這樣。”
心里一下子敞亮了許多。在這個背景下，選擇翻唱這首《17歲》，這一做法就被賦予了別樣的意義，不再單純是一個小偶像要借前輩的名曲打響知名度這么簡單了。
這種做法，同時能夠被賦予傳承、紀念之類的各種高大上的意義。
偶像時代十七年，南沙織出道十七年，《17歲》誕生17年，大有文章可做。
“不僅如此，”巖橋慎一又加了一塊籌碼，“今年還是南沙織引退十周年。”
那么，翻唱這首歌的意義就更加不同凡響了。