“算了，咱們打算去威尼斯，又不是柏林，不用這么努力研究政治。”
一記對柏林電影節的辛辣嘲諷今年的柏林，華語電影大放光彩，《地久天長》一口氣拿下影帝影后，將中國為數不多的三大獲獎演員一下子增加了兩位。可是，金熊獎歸于《同義詞》，一部很歐洲的電影，以色列的年輕人逃離故土，來到夢想中的法國重生……不知道是不是也有對現實法國的嘲諷。
聊了幾句閑話，還是要努力開始工作。
愛麗絲的動作其實是挺快的，唰唰的，就剪了好幾個大片段出來她是圍繞重點劇情先剪出來，然后再行程整個電影的。跟文晏不太一樣，文晏喜歡根據主線剪，剪出長長的一條來，然后在它身上修剪、雕塑。
季銘靜下心把這幾個大片段都看了，差不多一個半小時。
“怎么樣？”
“非常，非常適合。”
用“適合”來描述，顯然比“非常棒非常好”更有說服力，愛麗絲也明顯因為這個評價松了一口氣倒不是她非常在意季銘的評價，而是如果他們倆對于剪輯風格有巨大的爭議，那接下來的工作就非常困難了，沒有誰會輕易讓步。
季銘在這一刻，才最終確認，他選擇愛麗絲·洛瓦赫，這位意大利女導演，可能是《默》最大的幸運之一。
愛麗絲當過7年的紀錄片導演，在她的鏡頭語言里，紀錄片似的真實，和建基于她個人生活經驗的浪漫和奇想，被特別好地結合起來了，有人叫它自然主義，也有人說這是新現實主義不管叫什么，但這兩點體現在《默》中，就讓這些片段，既有真實存在的質感，也有高于現實的朦朧美，兩者之間存在微妙的沖突，觀影者在整個觀賞過程中，相信都會被這種沖突縈繞。
它絕不是那種會讓人認為電影不協調的沖突，而是類似一道牛腩燉苦瓜，苦里回甘，甘里帶苦，但一切味道都統一在這道菜里，那就是那樣，本該那樣。
“我認為這種微妙的沖突感是這部電影最重要的氣質。”
季銘甚至不需要說的更多，愛麗絲是導演，她完全知道這一沖突感來自哪里楊鳴盡其所能地完美化他的想象世界，他的烏托邦。但理智和他的現實處境，都在不斷地挑戰這種虛假，完全健康有力的身軀、定格的數碼鐘、肖睿的存在、五年前的宣傳單、消失的演員、變化的觀眾……
他竭力地忽視這些虛假，從而延續這個想象世界但是他追求舞蹈藝術的突破，他對《寂靜湖》的極致演繹，又都來源于他的真實執念和藝術理解。
這種真真和假假，刻意忽略和本性執著交織在一起，就帶來了揮之不去的沖突感。
不論是愛麗絲，還是季銘，都沒想讓觀眾舒心地看完電影。
“恭喜你們，看來你們達成了最重要的一致。”法剪聳了聳肩膀：“不然到時候我完全不知道應該聽頂頭上司的，還是大Boss的。”
“毫無疑問你應該聽Boss的，因為Boss給你錢。”愛麗絲心里涌起一股感激來，她知道季銘做了極大的克制，作為劇本的創作者、主演，他對于電影顯然有一個特別完整的想象，但無論在拍攝中，還是現在，季銘都沒有意圖要把那個想象強加給愛麗絲。
和諧一致的工作環境，并沒有讓季銘少掉幾根頭發，在剪輯室里頭斷斷續續地忙了兩周。
這中間，徐錚、寧昊、黃壘、樓燁、刁一男，都或者三三倆倆，或者單人獨騎跑來看過，也是慣例，一方面看看同行的創作，一方面也可以做第一批觀眾，畢竟都是導演，不需要等到完整的作品出來，就能夠看出很多東西。
季銘和愛麗絲，倒是過了一遍中國這些中堅導演們的思想方式。
……
兩周出關后，季銘再度和《末代皇帝》劇組匯合，前往滬上參加第十二屆中國藝術節這是國家藝術節日，很盛大，主管部門的頭頭都會出席，人藝也是當個大事兒來安排的。
文華獎，就在閉幕式上頒發。
“你擔心有人認為《默》和《黑天鵝》類似么？一樣的虛假、真實，一樣的追求舞蹈的藝術境界。”黃壘也受邀參與，作為黑鎮戲劇節的創始人，他還是相當愿意參與這些藝術盛事的，找了個空閑時間，抓住季銘聊《默》，他是跟徐錚、桃紅一塊去的，那天也沒機會聊太多。