關于制片人，到了美國的好萊塢那就一定要了解的。
制片人，其實不光只是一個職位，而且是一種制度。
沒錯，上升到了制度這個詞兒，那可就不一般了。
簡單而言，一部電影以‘誰’為核心。
千萬不要小看了這個‘誰’，要知道，這甚至可以不是一個人。
在早期電影里，因為技術的問題。
攝影是核心！
想不到吧。
在電影誕生之后，是有很長一段時間里，攝影是真正的核心。
一部電影好看不好看，全看攝影。
或者說，全看攝影能不能拍出新花樣來。
就好比最早的一部科幻片，由梅里埃拍攝的《月球旅行記》。
他就是一個很喜歡別出心裁，拍攝的玩意異想天開，跟其他的電影人就是不同，于是，才取得的成功。
而后來，想我們現在已經司空見慣的蒙太奇。
這在當年也是風靡一時，而且，這個手法也是真正的讓電影脫胎換骨。
蒙太奇本身是法語，是一個建筑詞匯。
但玩明白的，卻是蘇聯人。
愛森斯坦，長的有些科學怪人的這位導演，他的作品《戰艦波將金號》，里面用過十分密集的鏡頭切換手法。
美國人其實玩的也很不錯，大衛·格里菲斯，被稱為美國電影之父，他也許不想愛森斯坦那么極端，可蒙太奇的運用也十分的巧妙。
而到了這個階段，比如大衛·格里菲斯，他其實已經是導演、攝影以及制片人，兼具一身了。
于是乎，就出現了制片人制度。
簡單來說，一部電影就由他們說的算。
但后來，好萊塢發現了一些小問題。
制片人跟導演以及明星，特別是明星，矛盾重重。
曾經有一段時間里，明星才是一部電影的核心。
在那個時候的好萊塢，能請到誰來拍攝電影，才真正的關系到電影的成敗。
但很快，又覺得不行了。
明星們要的太多了。
于是乎，就是現在的這種情況了。
制作人、導演、明星，這三個電影里面不可或缺的人，他們商量著來。
當然了，所謂的商量，也是看誰更有權勢，或者說誰的名氣更大，更有背景。
芭芭拉菲娜，這個女人一出現，巖田武就提高了警惕。
好多人，并不清楚這個女人是何來歷，但實際上，這個女人跟馬丁斯科塞斯合作了多部電影。
這位大導演80年代后的主要作品，基本上全是菲娜這個女人一手操辦的。
也就是說，這次環球方面對巖田武已經重視起來了。
大家見了面，簡單的寒暄了幾句，巖田武跟馬丁斯科塞斯也認識了一下。
然后就離開了機場，去了法式餐館。
在美國……嗯，這是一個真正的美食荒漠。
美國的主要菜系，應該叫墨西哥菜，特別是加州這里，本來就是墨西哥的地盤。
更早的話，算是西班牙的，所以，這里的建筑，那種土黃色的低矮的小二樓，其實是西班牙的風格延續。
很可惜，西班牙的菜式也就那么回事。
在美國吃高端，還得是法國菜。
但，要從頭上說，法國的勢力以前主要在美東，延伸的西部的話，最遠也就是新奧爾良。
所以，洛杉磯的法國菜也就那么回事，不算是很正宗。
于是乎，話題就來了。