羅納德又迷惑了。
拙劣的把戲，又開始了一遍。
吉姆再也忍不住了，起身小聲地問導演：“艾倫，這到底是怎么回事？你讓我說了100多遍臺詞了，可是這個攝影機都沒開？你究竟需要我做什么？”
艾倫微笑著向吉姆說道：“吉姆，別著急。你給這一句臺詞換了100多種方式說，你會好的，你是一個好演員，不要否定自己。”
吉姆有點崩潰的坐下。好在劇組的錄音師是個意大利人，雖然不會說英語，不過他走上前來，給吉姆比了一個大拇指，示意他做的很好。
吉姆終于放松下來，示意自己準備好了，可以開始下一條。
“錄音，攝影機，……開始！”
這次的攝影機燈亮了。
“Cut！很好，這條沖印。”
這一組鏡頭，只有吉姆的幾句臺詞。拍了幾條以后，艾倫示意進下一場。
羅納德還是第一次看大制片廠拍室內戲。室內的布光非常耗時，下一場拍的是來入學面試的學生蒙哥馬利。他的臺詞就長很多。
燈光組開始拆下燈泡，換個角度把燈光對準舞臺上的一把椅子，開始漫長的打光過程。
攝影組開始在攝影指導邁克爾·塞雷辛的指揮下，開始給地面鋪上導軌。這是一場需要演員演出飽滿的情緒的戲，導演和攝影指導商量后，決定不拍主鏡頭，而從特寫鏡頭開始拍。
過了接近兩個小時，燈光終于向攝影指導示意，已經布好了光。演員坐上了凳子，等著攝影指導測焦距和燈光做最后的調整。
電影鏡頭和照相機鏡頭類似，拍攝主鏡頭的廣角鏡頭，個頭不大。但是拍特寫的鏡頭，體積就很大。
碩大的特寫鏡頭，放在支架上足足有一人高。近距離對準了扮演蒙哥馬利的演員。鏡頭又靠得非常近，幾乎就在他臉旁邊。看上去就像一頭怪獸，想要吞噬他。
演員一頭黃發，長得有點像髪國大革命的領袖羅伯斯庇爾。明顯對幾乎懟在自己臉上的鏡頭感到畏懼。他還在不停的復述著臺詞，生怕拍攝的時候說錯了。
攝影助理給被嚇壞的演員測好焦距，服裝和發型師給確認他的外型符合要求。艾倫沒有給他任何表演上的指導，說說角色的動機，或者和他講講表演的細節，連看都沒有看他一眼。
不是，把這個年輕的演員嚇成這樣，這又是什么路數？羅納德感覺英吉利導演的思路，自己根本不能理解。要是新世界的導演，至少也得講講戲吧？
“錄音，攝像機，開始！”
艾倫·帕克無視了演員有些驚恐的狀態，直接開始第一條拍攝。
“每次我去參加派對的時候，總是擔心別人會不喜歡我……”扮演蒙哥馬利的演員開始說臺詞。
羅納德站在攝影機后方的安全區域，用肉眼看著他的表演。臺詞說的還算流暢，就是聲音中帶著一絲驚恐，兩只眼睛緊緊的盯著站在攝影機后方，和他對戲的黑人教師吉姆。
攝影機緩慢的從上方一副莎士比亞“奧賽羅”的劇照上搖下來，直到蒙哥馬利的全臉特寫。
“我一直在軍校讀書，我的母親是一位演員，不過她很忙，沒時間管我，就讓我上軍校……”
攝影組的幾位助理，在首席推拉員的指揮下，有控制地推動著攝影機。攝影機開始以非常慢的速度靠近演員，如果用攝影指導的術語來說，這是一個“極限特寫”。
如果通過取景器來看的話，演員的臉從充滿了整個取景框的紅線，慢慢逐漸大過了取景框，畫面集中在他驚慌的眼睛和卡殼的嘴巴上。
劇情里的蒙哥馬利忘了接下來的臺詞。
“Cut!”
“很好，這一條沖印。”艾倫·帕克指示場記記下，然后對著第一助理導演說道：“我們再來一條。”