戲幕起，戲幕落，誰是客？”
在場的眾人還沒有從相同的曲調之中回過神來，就被蘇靜宛轉悠揚的腔調所吸引，這是他們未曾聽過，卻深刻烙印著他們記憶深處的腔調，那并不響亮的清唱，仿佛深入靈魂深處產生共鳴。
在場的所有人都沉醉在蘇靜的表演之中，只有兩個人臉色大變，一個是舞臺下洋洋得意的趙銘，一個是評委席自以為是的韓博。
他們沒有想到這首歌居然不是徐文若自己演唱的，也沒有想到這首歌居然是用這種前所未聞的方式來演唱的，這兩點對于他們的計劃來說是非常致命的，甚至讓他們之前所做的一切都變成了笑柄。
只是這個時候并沒有人看他們的倆的笑話，所有人都沉浸在蘇靜的表演之中，獨特的演唱方式，加上適合的編曲方式，讓《赤伶》這首歌的魅力得以全部展示在所有人面前。
“戲一折，水袖起落。
唱悲歡唱離合，無關我。
扇開合，鑼鼓響又默。
戲中情戲外人，憑誰說？
慣將喜怒哀樂都融入粉墨，
陳詞唱穿又如何？
白骨青灰皆我。
亂世浮萍忍看烽火燃山河，
位卑未敢忘憂國，哪怕無人知我。”
娓娓道來的歌詞和唱法跟現在流行歌曲完全不一樣，可是每一位觀眾都能靜下心來體會這種獨特的魅力，因為這種腔調是烙印在他們血脈之中的文化基因，一旦聽聞，就能引起共鳴。
“臺下人走過，不見舊顏色。
臺上人唱著，心碎離別歌。
情字難落寞，她唱須以血來和。
戲幕起，戲幕落，終是客。
你方唱罷我登場，
莫嘲風月戲，莫笑人荒唐。
也曾問青黃，也曾鏗鏘唱興亡。