這也是一千個人，演同一個角色，會有一千種演法的原因，每個人對角色的理解不同，因此造就了演員的【選擇】不同。
“就比如你剛剛，看到‘朋友’中了流彈，你慌了一下，然后悲傷了。”霍利問，“你演悲傷的時候在想什么？”
關琛想了想，說：“在想我們怎么這么倒霉。”
“如果是我的話，我不會直接演【悲傷】和【難過】，我會演【害怕】，害怕自己最好的朋友很可能永遠離開我，也害怕下一個死的就是我自己。”
霍利舉了個例子。
比如演一個連環殺人犯，童年被虐待，被忽視，長大后形成了反社會人格，獵殺普通人。如果是兩個演員同時演這個角色，演“報復雙親，補償童年”的演員，要比演“虐殺”的，更有戲，更有味道。因為兩個角色體現出來的層次不一樣。
“你我的兩種【選擇】沒有高下之分，只是基于理解不同，所以對角色的塑造目的也不一樣。但我是導演——我其實也真的是導演——我的【選擇】，會讓角色更立體，也更有戲。”
所謂有靈性的演員，大多是憑借直覺，就能抓住最適合角色的【選擇】。但只憑直覺終究是走不遠的，沒人可以一直憑直覺和天分演戲，如果不想曇花一現，最后還是要老老實實學習和磨練。
霍利對關琛說，當你什么時候一個動作或者表情，在包含了角色的個性、情緒、潛臺詞、目的之余，還推動了故事前進，或放下鉤子，形成呼應，那說明你吃透了角色和劇本，達到了一定的水平。在這個第二階段，算是到了頂峰。
“那第三階段呢？”關琛問。
霍利說：“第三階段可以說是返璞歸真。演員不再是【演誰像誰】，而是【演誰就是誰】。角色和演員之間彼此融合，可遇不可求。”
“可遇不可求。”關琛感慨了一聲。
遠處，場景布置完畢，導演和演員重新回到了片場。
即將開始再一次的拍攝。
關琛和霍利站起來，在街上開始閑逛。他心里瞅準了剛才那個愛給自己加戲的群演，琢磨著霍利跟他說的【選擇】，準備等會兒再試試新的演法。
等導演喊了開始，幾個主演對峙之后，再次拔槍對射。
路人再次四散逃竄。
關琛前邊的那個群演，跑著跑著哎呀一下，倒地沒了聲息。關琛跑過頭幾步，像是意識到了什么，步子慢慢停住，他轉過頭，看著地上的“尸體”，臉上的驚慌也逐漸消失，最后一臉恍惚地蹲在了朋友身邊。
“停，非常好非常好！”拍攝十分順利，導演大聲喊了停，滿意地宣布這場戲結束了，開始轉場。
片場眾人一哄而散。
導演回頭的時候，遠遠地朝關琛這邊看了看。看到之前倒地的某個群演手腳利索地跳起來之后，心里狠狠松了一口氣。他疑惑著剛才為什么會擔心這個演員是不是真的出了什么事。目光搜尋著某個人，現場卻沒了那個人的身影。
……
當關琛和霍利喝著奶茶回到家時，發現幾天沒見的邢云，出現在了樓下的門口。
“你怎么來了？蹭飯？”關琛嚼著紅豆問他。
“你手機為什么總是……”
看著一臉坦然，喝著奶茶知錯不改的關琛，邢云貌似心累了，直接說明來意：
“剛才田導那邊電話打來，說殺手那個角色，就選定是你了。”