說實話，姜聞的電影，看了就看了，別和人去爭辯。
他就是個閉環，是個自成一派的東西，你拿標準去套他，講客觀，講理論，講背后的層次，都是各講各的，誰也說服不了誰。
很多人覺得姜聞拍了《太陽照常升起》，觀眾看不懂，然后他拍一個《讓子彈飛》，讓觀眾看懂了，不是這樣的，《太陽照常升起》和《讓子彈飛》，包括之后的《一步之遙》《邪不壓正》，都是一回事。
姜聞拍的東西，就是他自個兒喜歡的東西，里面兒的元素啊，表達啊，浪漫主義啊，都是他自個兒覺得好的，拿出來，好好給你弄一個，還特別強烈，所以他的東西，畫面，音樂，節奏，對話，沒的說，而且都是他的風格。
那為什么幾部電影，差異特別呢？
因為有時候，他喜歡這一塊，擱電影里，碰巧大多數觀眾也喜歡，就是《讓子彈飛》。
更多時候，他喜歡那一塊，擱電影里，碰巧大多數觀眾不喜歡，就是《太陽照常升起》、《一步之遙》、《邪不壓正》…
這就跟榴蓮一樣，有人就特別喜歡，能跟你說出個層次來，怎么好，好在哪，有人就不喜歡，覺得味道怪，沖鼻子，傷肺。
你讓一個不吃榴蓮的人，非要去說榴蓮好吃，他說不出口，但他知道，榴蓮肯定不是什么壞水果，對吧。
但你要覺得不吃榴蓮的人，都是不懂水果，都是煞筆，那就是抬杠。
有的電影，像數學題，對就是對，錯就是錯，我們講叫工業標準。
姜聞的電影不是這樣，首先，他已經掌握了扎實的導演功力，所以電影怎么拍都不會爛到哪里去，只有你喜不喜歡…
侯曉賢大滿貫輪三輪我也一樣不喜歡；
伍迪·艾倫拍一坨屎，我也會第一時間觀影！
說回《讓子彈飛》，姜聞總算決定拍一部商業片了！
……
幾聲槍響，一個大遠景，白馬脫韁，四散奔逃。
太陽照常升起的配樂響起，一群戴著麻匪面具的漢子策馬下山。
火車在林中走，馬在林間穿行，那一溜灌木青翠刷刷飛過，竟有種浪漫的凌厲感。
隨著劇情展開，那種酣暢淋漓的體驗越來越強，就像聽搖滾現場，很難在椅子上安坐。
某種意義上來說，華語電影很難達到G點，但看《讓子彈飛》，就一個大寫的吊！
李安大導演說：電影有幾個要素，思想，感情，運氣，技術，最后是個性。
姜聞的電影，全都是個性！
這種個性，強勢到讓人不能不在他的邏輯中去理解作品，在他的方式中諒解了《讓子彈飛》的不合理硬傷。
因為他信奉的東西，久遠而經典，有槍有酒，有英雄有美人，有快意有恩仇，悠悠蕩蕩豪豪壯壯。
這些，在我們的血液里沸騰過，以為是天經地義。
電影結尾：
“老三，去上*海還是浦東？”
“上*海就是浦東，浦東就是上*海！”
看著火車呼嘯而過，一切恍如隔世，突然張麻子表情復雜地望著車尾那道熟悉的身影，只見他突然輕抖韁繩，撥馬順著火車的方向而去，雄壯的音樂中，藍天白云，天寬地闊，塵土漫天，一車一馬，漸漸在遠方消失…
屏幕漸黑，字幕打出：“姜聞導演作品”字幕亮起的同時，全場的燈光再度亮起，就看在璀璨的燈光下，《讓子彈飛》所有演員從后臺走出，主持人用極富感染力的聲音一個個介紹演員的：
“假張麻子扮演者胡君…”
“胡萬扮演者胡戈…”
“胡千扮演者王謙源…”