有句話叫‘不管黑貓白貓，抓到老鼠就是好貓’，深入人心！
但是，當年太宗說這句話的時候是有歷史語境在的。
現在，誰還在為單純追求GDP增長數字而換來自殘式發展，等于是加速自取滅亡啊！
西方發達國家看明白了，中國領導層也看明白，所謂精英層更是明白，想想上次主流媒體上出現類似“今年GDP增漲…”的措辭是什么時候了？
推廣到電影上面，從行業逐漸變成產業也是類似的。
開始可以很粗放，很生猛，很野蠻…
大片時代把觀眾重新引導進入院線，然后就是類型化、工業化了…
綜藝電影？
其實就是粉絲電影，是綜藝節目的衍生品…
從電影制作流程來說，它是沒有資格冠以電影的名稱的！
對了，必須要說一句，綜藝電影真的不是中國特色，日本、老美也有綜藝電影！
日本NHK電視臺的綜藝節目《上班族NEO》曾改編成電影，票房并不理想；
日本成人綜藝節目《KISS忍耐》也曾拍成電影，由一眾愛衛女優出演，更是小眾消費；
1979年，好萊塢拍攝的真人秀電影《現實生活》未能掀起商業效應；
美國最大牌的選秀節目《美國偶像》被拍成電影《追星族》，揭秘選秀節目參賽者的辛酸血淚，然而該片最終不了了之…
所以，別總說我們的電影環境不好，全世界都一個嗶樣！
其實，在《爸爸，去哪兒》綜藝大電影出現之前，很多明星把演唱會直接制成拷貝，然后拿到院線上映圈錢…
那你說這種方式跟綜藝電影有什么區別？
區別就是綜藝電影真賺錢了！
圈內開始恐慌了…
然后出現了一堆圈內大佬批評綜藝電影，甚至公開提議讓總局限制一下…
市場這塊蛋糕總會一塊一塊地被分開的，不給張三給李四，也會給王二麻子！
你搶回來就得了，這么多年中國電影終于市場化了，就安心交給市場，別再把另一只手引出來。
其實，從某種程上說，國內綜藝電影大熱是因為國內現象級綜藝供給不足！
為什么韓國沒有綜藝電影？人韓國觀眾有N檔同時周播的綜藝節目可看，吃飽了撐的去電影院。
但是綜藝大電影這個頭，張俊生不能開，悅華不能開，行業領頭羊就得有領頭羊的氣魄！
……
威尼斯電影節已經結束，《觸不可及》沒能入圍主競賽單元，所以，悅華方面也沒怎么報道。
不過就算沒怎么報道，該關心的影迷依舊很關心，畢竟有小李子加持！
坦白講，張俊生之所以跟小李子合作，也是為了逼格——當初，張一謀拍《金陵十三釵》，第一個邀請的就是小李子，但是他拒絕了…
這個階段的小李子，在大部分看電影的觀眾看來，就是好萊塢第一巨星！