“好聽，我買了五次！”
“十次的在這里。”
“已經在企鵝音樂前五了，好快！”
“黃易云也前五了。”
“阿里麻麻也前五了，三榜前五成就，get！”
“單從成績上來說，這首《齊天》已經不比李河凱的《老照片》差了。雖然后者有一個大榜第一，但其余兩榜的成績差了些，只有十多名。”
當然，對此，李河凱的粉絲是有意見的。
“呵呵？這就一樣了？沒有第一，屁都不是知道嘛！”
“就是，第五也有勇氣說和第一一樣？多大臉？”
“黃易云和阿里麻麻那邊我們只是沒有發力而已，不然第一也能到手。”
“不過是蹭《大妖圣》的熱度，還敢說自己的歌成績好？”
“就是，什么狗屁《齊天》我就覺得很難聽。”
“嗯，陰陽怪氣的，節奏混亂，根本不是什么好歌。”
就這個成績問題，雙方爭執不下，討論不出一個結果。
但這種討論不久后就有了新的參與者們。
那就是一群活躍在幕后的……音樂制作人們。
一首歌，可能只需要一個人參與，也可能需要很多人參與。
演唱者、作詞、作曲、編曲、錄音等等。
其中很多人永遠也走不到臺前，和普通行業的從業者沒有什么區別。
比如大眼睛榮浩。
沒成名之前，他就已經才華橫溢了，但他一天不唱，就一天沒有出頭的機會。即便他已經給很多知名歌手寫出過不少當紅歌曲了，也都依舊沒什么用處。
所以，這群從業者中，是有很多人真的非常有才華和鑒別能力的。
現在，這群人站了出來。
他們粉絲不多，甚至有的連黃色的大V認證都沒有。
但圈中人是彼此知道的。
起碼，對方觀點中正確和錯誤的地方，是很多人都看得出來的。
小眼睛李，簡稱小李的某位編曲高手就對這首歌做出了評價：“這首歌的編曲，初聽之下或許會覺得有些分裂，但其實創作者厲害就厲害在這里。”
“前奏的悲愴和副歌說唱部分的熱血是很難結合的，但創作者從歌詞、編曲等多方面入手，完美的將這些結合起來。這一點非常厲害。”
“但我今天主要要夸獎的是演唱者張宥栗的歌唱水平。這首歌演唱難度很大，無論是情緒的調動還是過高的音域以及銜接的突兀。在我心里，能夠把這首歌唱到九十五分以上的歌手不超過十個人，而能夠唱到張宥栗這種一百分的，不超過三個人。”
“她真的很有天賦。不，不只是天賦，應該說她真的很有實力。”
某山：“這首歌的詞很不錯，能讓人夢回西游，仿佛親眼所見那場發生在南天門的大戰。那一戰，很凄涼，但大圣并沒有因此而意志消沉。相反，他一次次的站了起來，成為了一頭蓋世大妖。或許，這就是歌曲想要傳達的吧，我感受到了，你呢？”
張愛蜀：“這是一首無論詞、曲還是演唱都堪稱傳奇的歌曲。唯傳奇，方能超越傳奇。我個人認為，這首歌從藝術價值上來說，已經完全超過了《老照片》這首歌。”
“說唱音樂屬于小眾，甚至很長時間內被歧視，但每一種音樂都不應該被做那種音樂的人所代表。某些說唱歌手垃圾，并不代表這種音樂形式垃圾。”
“宥栗在傳統抒情唱法上的優勢和實力是大家都清楚的，但她在其他音樂中的才華，還沒有被更多的人意識到。”
“了解更多的音樂，做更好的音樂，宥栗正在路上。終有一天，她會成為一名現象級的歌手的——我堅信！”
很多音樂人都出來給與了這首《齊天》高度的贊揚。
因為這首歌不僅好聽，還結合了一些現在在大家看來是比較冷門的音樂形式。
在抄襲愈發嚴重的現階段，創新本來就是業內大力提倡的，更何況張宥栗這還是在傳統音樂形式之外的創新。
這方向起碼就是正確的！