法國人是熱衷并嚴格恪守圈子法則的，這不僅僅存在在電影圈，更存在在時尚界、商界甚至各行各業。
“不是一家人不進一家門”，進了“家門”就要恪守“家規”，并且必要時，團結起來一致對外。
戛納電影節就是扇高級大宅門，藝術總監的角色大抵相當于守門人兼管家，自然不是什么人都有資格走進這扇門。而在多元文化的背景之中，生成國際化的嫡系大家庭則是一件更為玄妙的事情——這和中國人眼中的“關系”又不一樣，嫡系當然是仰仗親密歷史的，但其形成并非是胡作非為或者純粹金錢交易就可以得到的，至少需要在藝術風格、思想表達、創作視角、身份背景等各方面滿足戛納符號的高期待，強求不來。
若它一朝看上了你，春天就來了。
對嫡系的重視和培養讓門外的人只有羨慕的份，至少，每一年嫡系導演們都可能獲得一次全球閃光燈的注目，而他們的電影海報則可能被印上戛納電影節的圖標——這一電影營銷的殺手锏將幫助他們在電影市場中脫穎而出。
戛納嫡系導演的名字在迷影圈幾乎人盡皆知，達內兄弟、肯?洛奇、邁克?李、拉斯?馮提爾、阿莫多瓦、河瀨直美、錫蘭等等…
多嘮叨幾句天才少年多蘭，所謂幸運必不是憑空從天上砸下來的餡餅，從19歲與戛納發生關系之后，多蘭就一路搭乘戛納快線實現進階式成長。
25歲的他與電影界的神話級元老戈達爾并列拿下評審團特別獎，在頒獎典禮哭紅了雙眼，還鼓勵全世界的電影少年不要輕易放棄夢想，最后和評委會主席坎佩恩如母子般深情擁抱。
多少雙眼紅的藝術青年唯有慨嘆：這究竟是憑什么？
才華天分與獨到的思維眼光當然是第一要義，有機會被相中的運氣也是必不可少。
但是天才少年在全世界并非少數，多蘭的幸運除了滿身才華以及被看見的機會，還得益于他渾身上下充滿著被戛納熱切需要的各種元素：魁北克法語區出生成長，能說英法雙語，演藝世家背景，4歲就出道做演員，十幾歲就在當地積累了一定的名氣與口碑，長相氣質佳，同性戀身份，性格內斂不浮夸，年輕——這一切簡直就是為戛納而生。
其他的天才少年們，不如乖乖認命吧。
簡言之，戛納電影節從打造邏輯、選片標準、觀念塑造等方面，都深深體現著人本特色，最終電影是導演的電影，導演則成為有戛納印記的導演——獲得金棕櫚的影片禁止參加其他任何國際電影節，且入圍官方評選的影片必須在其各種宣傳材料上標明戛納電影節“官方評選”字樣！
作者先于創作的思路其實讓人贊賞，畢竟藝術也是因為個人才變得充滿魅力。
所以，如果《楚門的世界》拿獎，很有可能只是因為戛納需要白小飛！
每年，中國媒體都會無數遍地問：“今年有華語電影入圍戛納嗎？”或者問“為什么我們的電影距離戛納、威尼斯越來越遠了？”
不如，或者換個角度自問，“戛納需要什么樣的華語電影？”再或者，“華語電影為什么非要去戛納？”
當華語電影在戛納舞臺席位缺缺時，或許我們應該反思的不只是電影工業的問題，而是在整個創作環境之下，華語電影導演是否能夠堅守具有個人風格和視角的創作，而不被現實綁架的問題。當然，還有是否愿意被戛納綁架的問題。
現實情況就是這樣，連白小飛都想著去戛納鍍金，可想而知其它導演的想法！
……
作為導演，最重要的是什么？
當然是電影受歡迎！
票房大賣！
其余的獎項之類的，那都是附屬價值，《楚門的世界》，從電影本身來看，大賣的可能性不是很大，但畢竟是白小飛的作品，拿個5、6億票房還是很容易的，如果能借著戛納的平臺把電影賣到歐洲、賣到北美，那就更好了！
至于戛納電影節，來還是要來的，但來了之后能不能拿獎，就全無壓力了，來的目的其實很簡單：人總是要有夢想的，萬一實現了呢？
好萊塢全球化證明，商業電影才是王道。
至于類似《楚門的世界》這類片子，以后有創意再拍，沒有想法還是算了…